第8版(美术世界)
专栏：
回望百年画卷
杏花（中国画）作于1910年前吴昌硕
吴昌硕（1842—1927）堪称清末民初、承前启后的一位书画大家。他的花鸟画气势豪放奇丽。其晚期的作品达到了气韵灵动、风格峥嵘的妙境。他毕生融古今文化学养铸现代精神的创作历程，可以说影响了二十世纪的几代中国书画家。
音乐家（局部·油画）作于1920年前李铁夫
在人类文明发展的进程中，各民族的文化艺术总是在不断交流中，互为滋养而异形多彩。在我国近代美术史上，远涉重洋去西方研习油画的，李铁夫（1869—1952）实为先行者。这幅《音乐家》体现了这位早期中国油画家已深入地掌握了西方油画技法的精髓。先趋同而后求异，李铁夫等是使油画成为本土艺术的开拓者。
颁白者（局部·漫画）作于1930年前丰子恺
中国有漫画这一独立成章的画种，约从二十世纪二十年代开始。丰子恺（1898—1975）当是最具代表性的一位。他的漫画，以诗词入画，以童趣入画，特别是大量反映底层大众疾苦和旧世风貌的作品，今天读来，仍使我们从中得到一点怀旧的感喟和回眸一笑的思考。
新生命活跃起来（局部·中国画）
作于1940年前徐悲鸿
三十年代产生了一批融会中西又开面向现实、面向生活之新风的美术家，其中尤以曾留学法国的画家、美术教育家徐悲鸿（1895—1953）成就最大。在中国画创作上，他主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画可采入者融之”，对后学产生了深远影响。
焚毁旧契（局部·木刻）作于1950年前古元
“当革命之时，版画之用最广”，由鲁迅倡导的中国新兴木刻运动，至四十年代，出现了一个前所未有的创作高峰。特别是在延安，有一大批以刻刀表现中国革命和战斗魂魄的木刻家。古元（1919—1996）是其中最具代表性的一位。这幅记录下陕北农民焚毁地契、庆祝翻身解放这一历史性主题的木刻，是他的代表作之一。
（附图片）
第8版(美术世界)
专栏：
再绘世纪华篇
开国大典（局部·油画）作于1960年前董希文
新中国的建立和祖国建设事业的欣欣向荣，使美术家们无不为之鼓舞，并满怀热情地创作了许多歌颂人民战争胜利，歌颂工农兵人物，歌颂社会新事物的作品，像董希文的《开国大典》、罗工柳的《地道战》、艾中信的《通往乌鲁木齐》等既有思想性，又有形式美感的画作。他们在油画民族化过程中所作的探索成果仍给今天的美术家以启迪。
东方欲晓（局部·中国画）作于1970年前石鲁
六十年代中期开始的政治运动，使一大批画家因政治重压而停止了创作。但也有一些画家并未中断艺术探索，石鲁（1919—1982）便是其中一位。这幅《东方欲晓》中那富有金石意味的枣树老枝掩映着窑洞格窗，表达了作者对往昔峥嵘岁月的怀想，寄寓了他人生和艺术的信念，同时，这幅画也体现了他刚烈的个性和“长安画派”独具的风骨。
哪吒闹海（局部·壁画）作于1980年前张仃
七十年代末，一些画家纷纷涉足于壁画领域，从而出现了以首都机场壁画为代表的一批优秀的壁画作品，涌现了张仃、祝大年、侯一民、袁运甫、李化吉、袁运生等一大批壁画家。由此，自我国远古先民岩画开始的壁画，经春秋战国的宫殿壁画、汉唐墓室壁画、南北朝洞窟壁画、宋元明寺观壁画，至本世纪末，又重现了勃兴的局面。
父亲（局部·油画）作于1990年前罗中立
《父亲》——一位普通大巴山的农民，一幅高达二米的巨型油画肖像——它自1982年端挂于中国美术馆后，便已成为一个时代的象征。尽管这一时期中国美术受到西方艺术思潮和商品经济大潮的冲击，但八十年代的美术，特别是油画仍以现实主义为主流，但其面貌已发生变化，观念更为开放，手法更为多样，不同艺术流派争奇斗艳。
李大钊（雕塑）作于2000年前钱绍武
进入九十年代，雕塑已然成为人们生活空间一个不可或缺的部分；而城市的现代化又为公共艺术家提供了创作空间。近十年，城市雕塑的数量是空前的。钱绍武1990年创作的这尊立于河北省唐山市的纪念性雕塑《李大钊》，其开阔、方正、刚直、沉稳的造型，将一位共产主义先驱者——如一块巨大基石、似一座不可动摇的大山矗立在人们面前。（附图片）
第8版(美术世界)
专栏：
编辑寄语
亲爱的读者朋友，今天我们将依依惜别二十世纪最后一抹晚霞，明日我们又将满怀憧憬地迎来新千年的第一轮朝阳。此刻，我们不由得回眸即将远去的百年——风云际会、世事沧桑，但我们可以无愧地说：每个时代都留下了艺术家浓墨重彩的画卷——这是宝贵的财富，这是优良的传统。与时代同行、为山河立传，这也是新的世纪对我们艺术家的呼唤。今天，本版除约请几位美术家发表世纪抒怀，编辑一组百年来不同时期重要画家的作品，还重新发表傅抱石、关山月依据毛泽东《沁园春·雪》的诗意创作的不朽巨作《江山如此多娇》。“须晴日，看红装素裹，分外妖娆……”面对祖国壮美的山河和崭新的时代，怎能不令我们的艺术家为之心动、为之激情勃发，从而创作出大气恢宏的力作。
本报2001年将以每月两期的“大地·美术”专版，从多视角及时全面而深刻地反映当代中国美术发展的面貌，以弘扬为时代、为人民的艺术为重任。版面主要栏目有：画坛聚焦（以专题评论形式，从美术、书法各领域的现实出发，提出问题，进行分析，力求明白晓畅而有深度）、名家足迹（以新颖的角度评介名家的艺术成就）、艺坛走笔（以杂文、随笔、感言的形式对艺坛不良倾向进行批评）、艺苑掇英（着力推介中青年艺术家中的佼佼者）、画斋三昧（将引你走进艺术家背后平凡而有趣的生活）等。相信经过我们和作者、读者朋友的共同努力，明年的大地·美术将会更耐读、更好看。
让我们在“大地”这块沃土上，用画笔一同耕耘、收获明天……
第8版(美术世界)
专栏：
旦复旦兮 日月光华
罗工柳自画像
“成人之美”是一种境界。我借孔子学生的这句话希望人人都能成人之美，那这个世界会更加美好！
（作者现为中国文联荣誉委员、中国美术家协会顾问）
在世纪之交回溯与前瞻，军队艺术院校的思想文化建设任重而道远。我们将伴随着现代化建设的步伐，以昂扬的精神、高亢的旋律、雄壮的舞姿和缤纷的色彩，铸造二十一世纪的中国军魂。
申万胜近影
（作者现为解放军艺术学院院长）
展望新世纪，机遇与挑战共存。我馆将不断地为国家积累艺术藏品，推出新人，更多地组织和推出精品力作，努力引进国外美术的优秀成果，为人民群众展现五彩斑斓的美术图景和带来更多更美的享受。
杨力舟自画像
（作者现为中国美术家协会副主席、中国美术馆馆长）
二十世纪即将过去，值得思考的是，尽管美坛生机勃勃，却少有划时代的力作。新世纪是人类走向成熟的世纪，是不是我们不能太浮躁，要沉下来。大师和力作不可能诞生在炒作泡沫中。我相信，只要我们、特别是中青年美术家真诚努力，中国将出现新的艺术高峰。
刘勃舒近影
（作者现为中国画研究院院长）
在美术和艺术设计教育步入二十一世纪之时，中国的美术和艺术设计教育更需要自己民族优秀文化传统的支撑。从这个角度看，我们的美术和艺术设计教育有着极大的优势，能够快速发展并再创辉煌。
王明旨近影
（作者现为清华大学副校长、清华大学美术学院院长）
新世纪的中国美术将面临更广泛的中西文化艺术的交流与碰撞，新世纪的中国美术应该充分吸收外来艺术精华，弘扬民族艺术传统，加强艺术文化的自主性，以富有中国特色的现代美术形态立于世界文化之林。
靳尚谊近影
（作者现为中国美术家协会主席、中央美术学院院长）
世纪之交的今日，中国的高等教育正处在前所未有的大发展时期。位于杭州的中国美术学院也是同样，正在大兴土木，改造校园，增设分院，大力推进高层次美术教学。在二十一世纪初叶，中国美术学院将会以一流的全新面貌，欢迎和接纳更多来自四面八方的热爱艺术的有志青年。
潘公凯近影
（作者现为中国美术学院院长）
发展中的我国书籍装帧艺术事业，在新世纪来临之际，将面临新的形势，新的挑战，并将逐步自立于世界装帧艺术之林。
张守义自画像
（作者现为中国美术家协会理事，中国出版协会、中国美术家协会装帧艺委会主任）
从天天向上的年代步入人到中年的今天，有好多刻骨铭心的回忆和难以忘怀的画面。一段几十年的美术史就是历史进程的见证。我们为伟大的变革而感慨万千。
罗中立近影
（作者现为四川美术学院院长）
沈鹏自画像
（作者现为中国文联副主席、中国书法家协会主席）（附图片）