第11版(美术)<br/>专栏：画斋三味<br/><br/> “印痴”傅抱石<br/> 章志宏<br/> 在世人的心目中，绘制人民大会堂那幅国画巨制《江山如此多娇》的傅抱石，是位泼墨挥毫的丹青大师，殊不知他也是个操刀犁石的印林高手，治印，是他辉煌艺术人生中迈出的第一步。他的那些价值百万的国画珍品上所钤盖的印章均为自制，印风与画风珠联璧合、水乳交融，堪称极品。１９３５年，傅抱石留学日本，在东京银座举办个人画展，现场刻印表演，轰动一时。他参加日本举办的全国篆刻大赛，在一方４厘米见方的鸡血石上，镌刻了《离骚》全文，达２７６５个字，夺得了冠军，被日本报界誉为“篆刻神手”。回国后，他被选为西泠印社副社长。<br/> 傅抱石自称印痴，早年自刻“印痴”一印，极为珍爱，并钤用了一生（图一）。纵观抱石一生，从幼时至晚年从未停过奏刀，刻印总数近３０００方，著述数十万言，其癖好之深，用情之专，为画史中罕见。<br/> 傅抱石祖籍江西新余。原名傅瑞麟，青少年时在研习书画篆刻过程中，对明末清初大画家石涛情有独钟，佩服他“我用我法”的艺术创造精神，自谓与他有“前世孽缘”，既与石涛神交，又与刻石朝夕相处，并学石头坚硬，宁碎不弯的个性，遂更名“抱石”，自署“抱石斋主人”。“抱石斋”、“抱石山斋”两方朱文印是他４０年代在重庆歌乐山金刚坡下避难时所刻，严谨方整，圆润温馨。其中“抱石斋”印中的“石”字作“?”，三个口字成倒三角形，与“斋”字三个菱形相呼应，戛戛独创，用心良苦。（图二，图三）<br/> 抱石先生一生热爱大自然，对祖国的壮丽河山有着真挚的情感。《江山如此多娇》、《待细把江山图画》、《镜泊飞泉》等名作都是他爱国主义情操的结晶。他好画山水，主张“山川脱胎于予也，予脱胎于山川也，搜尽奇峰打草稿也，山川与予神遇而迹化也。”意思是画家要像知心朋友似的成为山川的代言人，故治“代山川而言”一印（图四）。<br/> 抱石先生性情豪放，嗜酒善饮，是出了名的。他常常是以酒当茶，无须下酒菜而干喝。待酒醉微醺之际，握笔作画，在宣纸上大刀阔斧地挥洒，惊风雨，泣鬼神，得意之作，就常常钤上“往往醉后”一印（图五），他解释为：“往往醉后见天真”。１９５９年傅抱石与关山月在人民大会堂作巨画《江山如此多娇》时，向周总理索酒喝，说是无酒不成画，后来，周总理派人给他送了一箱茅台，成为艺坛佳话。
第11版(美术)<br/>专栏：<br/><br/> 跬步至千里苦心画乃成<br/> 张正恒<br/> 在美术界中，雷正民的大名我早有耳闻，可是真正认识他却是１９８９年的事情。当时，我和王鉴在中国美术馆开师生画展，他穿着得像个老工人一样，一个人跑来向我们表示祝贺，使我感到意外。<br/> 正民先生是山西太原人，从艺甚早，少年时期即得名师指导学画。１９４９年于华北大学文艺学院美术系毕业后，又到中央美术学院深造，颇得艺术大师徐悲鸿及罗工柳先生的重视和指导。旋因朝鲜战起，乃投笔从戎，任中国人民志愿军政治部文化部美术组组长，作了许多战地美术宣传工作，成绩卓著，屡受嘉奖。<br/> ７０年代前，他以油画、连环画的表现形式，画过许多人物画，在美术界颇有影响。由于他少年时曾在太行山中有过一段朝夕面对自然山川的生活；入朝后又对朝鲜的青山绿水有过深刻的印象；下放五七干校时，又对汾河两岸的风光有过留恋和体验，所以７０年代初他就改为专攻中国山水画创作了。从此更有意识地去东北林区写生，去南海滩头画水，去西域“取经”，去东海观涛，去漓江揽胜，去黄山登云……以加大他师造化的生活基础。<br/> 同时，为了“中发心源”，他又对中国画的理论进行了大量的研究，深信古人“能以笔墨之灵，开拓胸次，而与造化争奇者，莫如山水”的说法，决定用山水画来抒发情怀，寄托神思，纵写逸趣。他以传统画法为基础，重视笔墨的表现功能，然后创新，使其所画皆具有时代精神，具有自己的艺术特色。<br/> 他创作的《横空出世》、《中华大地》、《龙庆风光》、《江峡飞渡》等数百幅山水画优秀之作，先后在一些全国性、专题性的画展上参加展出，并获得社会广泛的好评。同时，他又在率团访问日本、法国、德国、新加坡等国时，带去进行国际学术交流，受到外国同行们的赞赏。<br/> 我对他创作的《早春时节》尤为欣赏，前面山上的树干用笔苍老曲折多致，枝头上疏落的墨点象征着早春树叶的萌发景象，与后面若有若无的远山形成鲜明而又和谐的对比，处理得恰到好处，可以说是气韵生动，妙若天成。尤其是他的这些画都是在工作极忙的情况下，起早睡晚，利用休息时间完成的，更是难能可贵。（附图片）
第11版(美术)<br/>专栏：<br/><br/> 王大观的北京风俗画<br/> 叶浅予<br/> 大观说：他十一二岁用毛豆纸画了一段厂甸年节街景，把父亲和小友都画了进去。可以想象这颗捡菜帮充饥的幼小心灵对他周围的事物多有感情。他之醉心于学画，是要表现他心爱的北京。<br/> 断断续续上了几年学，１４岁当了铁路杂工、印刷工及临时工，三年中两次失业。从小随家长东搬西迁，住遍东西城贫民窟，和街坊邻居五行八业的穷苦人结下了不解之缘。２０岁在北京站当站夫，懂得了要活命就得斗争的道理。受党领导，积极进行罢工斗争，并取得胜利。但自己被当局开除，砸过饭碗。他的学画，全靠自己摸索，幸得长辈帮助，有机会进故宫饱看古画和画册，他爱上了夏珪《长江万里图》和张择端的《清明上河图》，这对他创作《旧京图卷》有一定影响。他曾对连环画小人书看得入迷，把看过的电影默记在心，画成小人书，在失业期间，曾靠卖小人书吃饭。<br/> 北京解放，他在工会做宣传工作，有一时期工会推荐他在中央美术学院进修班学过基础课，算是一次正规的学习。<br/> 《旧京图卷》分上下两卷，上卷已完成，下卷尚在创作，共长５０米，把３０年代的旧北京的城关庙宇、宫殿民房、车马树木、民情风俗描绘得一丝不苟，应有尽有，真是洋洋大观，堪称《清明上河图》以后的一件风俗画大杰作。大观为创作这样具有历史意义的画卷，伏案五载垮了身体，希望他好好保养，继续努力，完成全卷。<br/> 中国画家表现生活的特点：凭记忆，凭想象，一切形象储藏在记忆里，可以随时取用；取用时还得发挥想象，引人入胜。遵循这一方法，画家在创作时才能随心所欲而游刃有余。除了这一点，还必须像大观那样，熟悉北京，热爱北京，加上坚韧不拔的毅力，呕心沥血，赋予作品以生命。<br/> ［编者按：王大观先生的《旧京环顾图——残冬京华图卷》最近完成，与８０年代创作的《夏京回望图》和《旧天桥一览》一起，共长百尺，以长卷形式再现了５０年前旧北京的广阔的风俗画面，是中国美术创作的一大收获。<br/> “画卷以故宫为中心，左右展开，将这座历史名城描绘得淋漓尽致。卷首自京畿通州路河塔起，北望密云，诸峰如黛，古长城重关深锁。顺八里桥西行过东大桥，穿东岳庙会，临朝阳门下。跃起南折到建国门古观象台，登临城头眺望，城南崇楼峻宇，亭台殿阁，府第宫苑，或金铺玉户，或重轩镂槛，一一尽收眼底。由朝阳门入城，经大小胡同进南小街子，然后斜刺折转的米市大街。再经东单东交民巷至天安门前，入故宫腹地。跨正阳门至前外大街，直趋南下，步天桥天坛止于南苑大兴，西望宛平卢沟之野。”（摘自李起敏先生文章）<br/> 王大观先生今年７０岁，是个地道的老北京，全靠自学成才。曾拜叶浅予等大家为师。他１９７８年开始投入创作，历时十余载，数易其稿，终于全部完成。<br/> 这里发表叶浅予先生生前为王大观所写的文章，一方面介绍了王大观其人其画，同时也对叶浅予先生表示我们的缅怀之情。］（附图片） <br/> 南小街（残冬京华图局部）王大观
第11版(美术)<br/>专栏：<br/><br/> 江苏省文德中国山水画研究会作品<br/> 天池图（中国画）包起权<br/> 会当凌绝顶一览众山小（中国画）张文俊<br/> 黄山松云（中国画）程西平许公泽<br/> 烟树尽归秋色里（中国画）朱葵
第11版(美术)<br/>专栏：<br/><br/> 迎春曲（版画）陈大威
第11版(美术)<br/>专栏：<br/><br/> 豆荚（中国画）忆明珠<br/> 作者为诗人、作家，业余绘画，画作题材多为寻常景物，透出淡淡的花香。
第11版(美术)<br/>专栏：<br/><br/> 春雨漓江（中国画）雷正民