第4版(副刊)
专栏：读书偶谈
希望学校与教育改造
嵇成玉
近几年“希望工程”大概是中国比较成功的社会实践。无数的机关、企业、个人捐资办起了希望学校，千百万贫困地区的失学儿童在希望工程的帮助下进入课堂或者重返校园。中国教育改造的先驱陶行知先生为之毕生奋斗的事业终于真正成了全民的事业，并且结出了丰硕的成果。
前不久，中央电视台播放了一条令人振奋的消息，南京大学招收了第一名受希望工程帮助的研究生。一个家居穷乡僻壤的贫困青年在社会的帮助下，经过自己的刻苦努力成为国家需要的高级人才，固然可喜可贺。但是，这毕竟是少数现象，大概也不应该成为希望工程的主要目标。因此，在国家基础教育物质条件有所改善的同时，我们亦有必要重新审视一下基础教育的“软件”。孩子们在课堂里学了一些什么，我们应当培养什么样的人才，怎样因地制宜，因人施教。问题又回到陶先生当年提出的“中国教育改造”之中去了。
陶行知是“五四”前后中国教育改造的开创者之一，他坚持从中国的国情出发，办中国人需要的教育。1927年，他在南京创办了晓庄试验乡村师范学校，以自己独创的理论和实践为中国教育改造开辟了一条新路。晓庄师范是他成功实践的样板，《中国教育改造》一书则是其理论的结晶。陶先生认为，教育首先应该是生活的，要使学生贴近自己熟悉的社会生活，参与社会与自然的改造。陶先生主张，教育应该以生活为中心，而不应当以文字为中心，文字只是生活的工具而已。因此他当年开列的生活教育的用书系统即包括健身治病、养鸡种菜、纺纱织布、造船修桥、弹琴绘画等七十多种。他认为，评判教育好不好的标准主要看它有没有引导人动作的力量，看它有没有引导人思想的力量，看它有没有引导人产生新价值的力量。（见《中国教育改造》1996东方版161页）
多年来，中国教育一直在两个极端运行。提倡教育面向大众，教育与生产劳动相结合，就有人将此推向“知识越多越反动”的极端，结果书也不读了，试也不考了，“滚一身泥巴，炼一颗红心”就达到了教育的目的。提倡尊重知识，尊重人才，向极端发展就变成了升学率、上大学、读研究生作为评价教学质量的唯一标准。城市学校以此为竞争目标，乡村学校同样以此为自己的努力方向。能否避免这两个极端，取一条中庸的发展路线呢？允许一部分学校侧重培养高级人才，就以升学率作为考核目标；而绝大部分学校适宜培养普及型人才，就以学生的一般知识水平和动手操作能力作为考核目标。这两类学校无论是教材还是教学方式都应该有较大的差别。
中国如此之广阔，经济发展水平、文化发展程度，以及生活方式的巨大差异是人所皆知的现实。经济建设可以不同模式，社会生活可以千姿百态，为什么教育一定要千篇一律呢？基础教育的统编教材有无必要，甚至教学大纲对各类学校的要求也应该各有侧重。在全社会热心希望工程捐助的同时，我也希望大家都能读一读陶行知先生的《中国教育改造》，思考一下“生活教育”问题，推动教育做出更为切合中国国情的改造，使希望工程更符合农民及其子女的切身利益，更符合国家和人民的长远发展。
值得庆幸的是，东方出版社最近出版的《民国学术经典文库》重印了陶行知先生的《中国教育改造》，据悉出版不到三个月即销售一空，目前正赶着第二次印刷。可见商海大潮之中思考中国教育改造的人还不少呢。
第4版(副刊)
专栏：
“乌金大奖”
表彰煤矿文艺工作者
以表彰反映煤矿生活的文艺作品和推出文艺人才为宗旨，由中国煤矿文联设立的“乌金大奖”，最近授予创作了8集电视连续剧《黑脸汉子》的作家蒋法武。《黑脸汉子》曾获得第五届“五个一工程”入选作品奖。（石文）
第4版(副刊)
专栏：一周一评
抖开想象的翅膀
——观儿童剧《开天辟地人之初》
蔡体良
每个民族都有自己许许多多古老、美丽、令人神往的传说，都有自己许许多多传诵下来的生命不息的史诗。大型神话史诗剧《开天辟地人之初》（中国儿童艺术剧院演出，编剧陈传敏，导演陈颙、尚鸿佑），就是搬上了舞台的传说，编写成戏剧的史诗。该剧近两年来久演不断，赢得了儿童少年观众的喜爱，也引起了成人们的关注，可以说已成了当前儿童戏剧舞台上的一朵奇葩。
《开》剧是根据远古神话和民间流传的故事编织起来的，远至还“没有天没有地也没有人”的混沌世界，近至也只是无法考证的尧舜禹时代。剧中，有开天辟地的壮举；有美丽善良的天神女娲下凡造人和补天；有天帝犯浑企图毁灭人类的蠢动；有无私无畏、正义机智以鲧为代表的“人”，与天地斗、与坏蛋斗，其乐无穷其苦无穷的古代生活；还有大禹继承父志，终于制服洪水的前赴后继的精神……舞台演出结尾的场景是：天帝大为恼怒，水神火神又为争霸天下大打出手，居然将撑天巨柱不周山撞倒，于是天坍地陷，为了不让世界毁灭，女娲率众人投入熔炉，化作五色火凤凰补天……就在这样神幻的舞台上，剧作讴歌了真善美，讴歌我们远古时代的龙的传人坚毅勇敢、牺牲奉献的民族精神。所以，这是一出昂扬斗志的儿童神话剧。它的演出舞台，给我两个方面的印象尤为突出。
其一，面对儿童观众的舞台，它打开了极为开阔的想象空间。“江清月近人，野旷天低树”，可以插上想象的翅膀，神游翱翔。艺术家们没有将自己的创造思路定格、固定在狭小的层面上，也没有束缚自己的创造手脚，完全是开放式的活跃的创造思维，构架了演出的整体形象。全剧环绕鲧（刘晓明饰）和女娲（王瑶饰）的形象塑造，调动多维空间的势态，使整个舞台“神”了起来。天上地下水中，人间天庭阴曹，人、神、鬼，统统被鲧、女娲的正直、敢为的行动搅动、组合、矛盾起来，凝结出一泓美好的真情、一片灿烂的世界。
其二，融歌舞、声光于一体是儿童戏剧舞台上惯用的创造手法，需要打破常规地去运作。《开》剧是力图清除类似老面孔的表现，搞得颇有气派，创造了令人目不暇接的、充满着民族韵味的舞台场面。舞台的外部形象的创造，同样是舞台整体表现语言的一个重要组成部分。《开》剧的舞台美术所创造的外部形象，同样是完美了整体舞台的形象的。
我观儿童剧，向来是将自己的视角放在相应的儿童观赏者的位置上去审视。在对这台演出认同、接纳的同时，我还认为尚可加强故事性。现在编织的情节，随意性、跳跃性略强而缺乏连贯，可能因儿童观众受知识面的局限会产生陌生感，从而只图热闹场面而疏理不出可表述性的故事。好的演出必有好的故事，儿童剧也是不会例外的。
总之，《开》剧在当前儿童戏剧园地上，填补了一个方面的空白。这块园地永远是块不退色的绿地、挂满雨露的绿地。《开》剧还在不断演出，不断磨练，接受小观众们的检验，我想它将磨合得更有光彩，成为又一朵不会凋落的儿童戏剧之花！
第4版(副刊)
专栏：乐海泛舟
让交响乐热下去
——专家聚会评价交响音乐年
单三娅
在中国国际交响音乐年活动的帷幕落下之后，文化部的有关部门最近召集音乐界人士汇聚一堂，总结得失，研究今后发展方向。
作曲家吴祖强说，通过交响乐年的演出，我们看到我们与国际一流水平的差距是很大的，我们应当正视这一差距。我们确实还很年轻，不仅要学习人家音乐上的修养和造诣，而且要学习人家对音乐的投入和敬业精神。指挥家卞祖善说，国际一流交响乐团的演奏，在音准、节奏、平衡、协调和整体风格的把握上，已经达到了室内乐化的精细水准，值得我们研究。中央音乐学院教授黄晓和说，四个外国乐团的演奏曲目，涉及交响乐不同时期和学派的作品，跨度大，各有特色，使我们大开眼界。中央音乐学院院长刘霖感谢主办单位特意安排几个乐团的主要音乐家到中央音乐学院进行交流，他说这对于学生们是终生难忘的经历。指挥家徐新说，他注意到掌声并不盲目，而是发自观众内心，因为他们在音乐中找到纯真、和谐和理想。
对于把中国交响乐团的首演与外国四大交响乐团并列作为中国国际交响音乐年的盛事，与会者均认为这个安排非常得当而且必要。中国交响乐团总经理朱信人说，中国交响乐团的改革，在海内外，尤其是亚洲地区产生了很大的影响。从港台同行反馈的信息来看，他们十分赞赏，羡慕中国交响乐团能够走出如此之大的改革步伐。指挥家李德伦指出，国际交响音乐年使我们想到，我们要准备花上多年的时间，下大力气，鼓励扶持我国作曲家多创作自己民族的优秀交响乐作品。
对于中国对外演出公司在承办中国国际交响音乐年过程中所表现出来的探索精神，与会者一致予以好评，认为此次活动在宣传推广等方面都不同以往，体现了演出公司的水准。
谈到不足与遗憾，音乐家们希望，今后应更加注意剧场秩序的管理。钢琴家石叔诚认为，对于音乐会中间的拍照和寻呼机的携带入场应更加严格禁止，同时应投入资金改造大会堂的电声设备。作曲家吴祖强说，高水平的文艺团体来华演出，老安排在人民大会堂是不行的，如果能因此促成更好的音乐厅和大剧院的诞生，那将是功德无量的事。
文化部副部长李源潮出席会议并谈了感想。他说，交响乐是人类共同的文化精华，任何尊重文化的民族都应该发展交响乐。中国在弘扬本民族优秀文化的同时，也要引进其他文化精华。他肯定这次活动对于促进我国精神文明建设所产生的明显效果。
第4版(副刊)
专栏：
萨格勒布
室内乐团访华
克罗地亚共和国萨格勒布独奏者室内乐团一行15人10月27日晚在北京音乐厅演出一场室内音乐会。乐团创建于1953年，40多年以来，在国内外举办各种类型的音乐会达3000余场。此次来华，这个团的艺术家将演奏莫扎特的小夜曲，舒伯特的A大调小提琴弦乐协奏曲、E大调弦乐小夜曲和一首索尔科切维奇的D大调第五交响曲。（文安）
第4版(副刊)
专栏：新书架
工艺美术教育家
《庞薰琹传》出版
著名画家、工艺美术教育家庞薰琹，早年留学巴黎，专攻油画。解放后，庞薰琹参与创建了中央工艺美术学院。他刚正不阿，治学严谨，屡遭磨难，在疾病缠身中，仍埋首著书，完成了《中国历代装饰画的研究》这部开拓性大作。一九八五年他病故后，家属和弟子及美术界友好，在有关领导支持下，在其故乡建起了“庞薰琹美术馆”。最近，由漫画家华君武题写书名、庞薰琹夫人袁韵宜编著的《庞薰琹传》已由北京工艺美术出版社出版。该书文字简洁、资料翔实，记述了庞薰琹的理论建树和艺术成就。（吉文）
第4版(副刊)
专栏：
冯庆油画展举办
“雪国精灵——冯庆油画展”，最近在中国美术馆展出。冯庆是中国青年艺术剧院的舞台美术设计师，从艺20余年一直投入以“雪”为主体形象的创作，发表了大量的作品。（文美）
第4版(副刊)
专栏：
歌坛十年回顾活动引人注目
为回顾歌坛十年成就，促进歌坛繁荣与发展，北京文艺台、北京音乐台、奇然物业管理中心、太阳文化传播公司主办了“中国歌坛十年回顾”系列活动，包括“50家电台联合展播”、“中国歌坛十年成就颁奖仪式”、“中国歌坛十年回顾大型演唱会”，颇受各界关注。
联合展播在北京、上海、天津、南京、广州、杭州、武汉、沈阳、昆明等地电台播出25集的“中国歌坛十年回顾专题节目”，介绍歌坛重大事件、人物和代表歌曲，勾勒出歌坛发展的整体面貌和经验教训，并且通过分析提出未来的发展趋势。14位著名节目主持人分别主持其中的各集节目，展播活动将持续至年底。颁奖活动11月初将在北京举行，700余人将获得“中国歌坛十年成就”奖章和证书。获奖者不仅有词曲作家、歌手、乐手、乐评人，还有录音师、制作人和支持歌坛发展的有关人士。
由优秀的歌手及乐队出演的“中国歌坛十年回顾”文艺晚会将于11月8日、9日在首都体育馆举行，因出场歌手过多，不得不分为A、B两场才能包容。（章文）
第4版(副刊)
专栏：
纪念长征邮品
为纪念中国工农红军长征胜利六十周年，中国集邮总公司发行首日封三十万枚，特种封五万套，纯金、纯银镶嵌封一套二枚共一万套。还将发行专题邮集一册，册中插有毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德、任弼时等十七位参加过长征的老一辈无产阶级革命家及纪念遵义会议五十周年、纪念红军长征六十周年等邮票二十余套，发行量一万册。
（董启凤）
第4版(副刊)
专栏：
民族动画业发展的机会
纪文
中国的动画业曾给中国的电影业带来无比的辉煌与荣誉，动画片《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等为中国捧回了让人骄傲的国际大奖。近几年国内动画市场被进口动画抢占了很多份额，这种情况一方面也是改革开放以后，中国与国际接轨，文化交流频繁的结果。在国外卡通的冲击之下，政府部门开始制定宏观政策发展民族卡通，国内有关部门也纷纷立足民族观念，不断地创作出让孩子喜欢、让市场接受的有民族特色的动画片和动画读物。
最近北京未来之路市场研究公司对京、沪、穗的1365个孩子（6—12岁）和513位家长做了受众心理调查。在调查中，调查人员特别对目前国内制作和发行较成功的动画出版物——广西接力出版社出版的《神脑聪仔》大型动画丛书进行了深入的调查。调查结果表明多数孩子喜欢这套卡通丛书。
近几年，中央和地方各级政府充分认识到保护民族动画产业的重要性，并明确制定政策，支持民族动画的发展。今年，中央宣传部和新闻出版署联合发文，决定制定中国儿童动画出版工程（简称“5155工程”），要求力争在二三年内，通过调动和集中全国的创作、编辑、出版、销售力量，建立5个儿童动画出版基地：华东基地、华北基地、中南基地、东北基地、四川基地；重点出版15套大型系列儿童动画图书；办好5个儿童动画（漫画）刊物。作为中南动画出版基地组织单位的广西接力出版社，受到了中宣部和新闻出版署的较多关注，所出版的《神脑聪仔卡通系列丛书》（100集）也被列入15套重点出版动画图书之一。在政府的大力支持和接力出版社的努力下，《神脑聪仔》获中宣部1995年“五个一工程”“一本好书”奖。
一个行业真正的振兴，不仅需要资金，更需要一批能为此而作出牺牲的人。近些年，国内的一些动画制作人士在意识到了民族动画业面临的危机后，已开始通过自己的努力，做着踏踏实实的工作。而在我们民族动画业举步维艰的情况下，更需要从商海浪潮中呼唤出像广西接力出版社那样一些有民族责任心的集体。中央电视台动画部、北京动画艺术博物馆、北京电视台等一些单位也在为发展民族动画而努力。难能可贵的是，在市场经济下的今天，我们有一批动画制作者，在踏实地实施着振兴民族动画的责任。他们的探索和实干所换来的每一次进步都将成为整个民族动画业发展的推动力。
《神脑聪仔》这套在调查中受到孩子喜欢的国内动画丛书，在风格民族化方面进行了初步的尝试。创作人员在形象编制的初期，对人物形象定位和脚本大纲进行了反复的讨论。两个月的探讨和严谨的市场调查结果，使创作小组成员达成了共识，即制作的动画应是具有现代意识的、工业文明影响下的民族化，而不是传统意义上的中国化；是既有工业文明的现代化，又有民族风格。在最后的创作上，接力出版社努力使这个动画具有“语言方式中国化、背景中国化、人物形象中国化、中国化的情趣”等特点。实际的调查数据说明，像这样的动画是民族化创作的有益尝试。
动画业的兴旺需要参与市场。接力出版社在创作过程中按市场原则操作。出版社从创作开始就学习现代的产业规则，按市场化的要求（孩子喜欢）和展示民族特色来创作。为了创作好“聪仔”这个形象，前期投入了大量费用对孩子的心理进行了广泛的市场调查，在此基础上，设计出符合儿童心理的人物和故事主题。
另外，接力社在设计人物形象和道具背景时，就已考虑到如何移植到其他边缘文化产品上去。他们把“聪仔”形象商标化，以服装为突破口，进行了试验性的生产和销售，取得了令人满意的效果，正式的服装产品正在全面上市；同时，边缘的玩具产品也在紧锣密鼓的设计之中。另外，接力出版社在推出《神脑聪仔》大型动画丛书之后，即将全面推出同名系列动画片，进行立体的宣传，以扩大影响。
在政府的支持和自身的努力下，接力出版社发展民族动画产业的尝试，有了一个良好的开端。今天，民族动画正处在一个有利的发展时期，政府和社会的支持提供了发展机会，我们相信，民族动画定会迎来“孙悟空”再次“大闹天宫”的繁荣。
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专栏：
湖广会馆
再现昔日风采
周鼎
在北京闹市虎坊桥西南角，有一座雕梁画栋、磨砖对缝青水墙的建筑群，这就是北京市重点文物保护单位、闻名遐迩的湖广会馆。
北京湖广会馆建于清嘉庆十二年。道光十年重修并增建戏楼。清末民初，湖广会馆曾是一个政治活动的重要场所。1912年8月，中国民主革命先驱孙中山先生曾五次莅临此地，发表了激动人心的演说。他所领导的国民党也在此宣告成立。此外，许多文化名流也经常光顾于此。京剧一代宗师谭鑫培、余叔岩、梅兰芳及许多京剧艺术家都曾在此尽展风采。因此湖广会馆又是戏曲、文化界的荟萃之地。
经过一百多年的风风雨雨，年久失修的湖广会馆已不复往日的繁华，破旧不堪，满目疮痍。1986年岁末，全国政协和北京市政协部分委员视察了湖广会馆，建议尽快腾出被机关、企业、居民占用的房屋并进行维修。1994年，在北京市委、宣武区区委、区政府的支持下，北京天桥投资开发公司开始承担起会馆全面修复工程及修复后的管理工作。今年5月，湖广会馆大戏楼修复工程先期完工并对外开放。
修复后的大戏楼内方砖墁地，彩绘顶板上高悬一米大小的宫灯16盏，场内摆着紫红木八仙桌椅，二层有12间包厢式雅座。在镶有红色围栏的舞台后方，描龙绣凤的黄色“守旧”（相当于舞台天幕）两边的“出将”、“入相”使人仿佛看到百十年前老戏院的风韵；而高悬着的“霓裳同詠”的青色金字匾额，更使得这座戏楼古香古色，满堂生辉。
湖广会馆今后还将成立戏曲博物馆，通过演出、文物、服饰、图片系统地展示以京剧为主的戏曲艺术。馆内即将修复完工的乡贤祠、文昌阁、宝善堂、楚畹堂、风雨怀人馆等厅堂将全面投入使用并开设具有梨园特色的餐饮业，创造出具有浓郁东方文化色彩的观赏、购物环境。作为湖北、湖南两省的会馆，今后还要开展两湖文化近代史的学术研讨活动。同时，作为一个对青少年进行爱国主义教育的基地，除举办革命文物展览外，还将进一步承担起京剧要从娃娃抓起的普及责任。湖广会馆已恢复昔日的风采，正以五彩缤纷的文化艺术活动，欢迎国内外宾客。
(附图片)（下图是湖广会馆大戏楼）
第4版(副刊)
专栏：天地一瞬
广场姜凤翔摄