第4版(副刊)
专栏：
故宫博物院７０年
舒平
１９２５年１０月１０日，清室善后委员会及各界人士在北京故宫乾清门广场召开大会，宣布故宫博物院成立，并在会后通电全国。从那时至今，故宫博物院已走过了７０个春秋。
故宫博物院将昔日九重宫阙皇苑禁区变为大众参观游览的文化场所，将数百年来专供皇帝享用的百万件珍宝变为全民族的共有财富，奠定了我国博物馆事业的基础，谱写了中国文化艺术史上新的一页。
故宫博物院的创业过程，真可谓艰难困苦历经磨难。来自封建残余势力的摧残、帝国主义的侵略和接连不断的内战，使得博物院总处在风雨飘摇之中。直到１９２８年，南京国民政府统辖北平，故宫博物院才得到了暂时的稳定。国民政府自接收故宫博物院后，除开办陈列室，举办各种专题展览外，还于１９３５年参加了在英国伦敦举办的中国古代艺术品展览。
正当故宫博物院的各项工作逐步发展的时候，日本帝国主义侵略我国，铁蹄踏遍东三省，进而威逼华北和中原。１９３３年，北平告急！为了保护祖国的珍贵文化遗产，故宫博物院决定迅速遴选文物精品，装箱启运，避敌南迁。文物南迁的工作量是巨大的，故宫博物院为此投入了全部的人力物力。北平方面抓紧文物的装箱启运工作，南京方面抓紧筹建朝天宫文物库房，并设立故宫博物院南京分院。南迁文物先抵上海，１９３６年，南京朝天宫库房建成后，存沪文物又分五批运往南京。半年后，日军对上海发动大规模进攻，威逼南京，清宫文物不得不再次避敌西迁。１９３７年，西迁文物先后分三路向后方疏运，水陆兼程，最终运到四川巴县、乐山、峨眉等地。为了祖国的宝贵文物免遭破坏，故宫博物院工作人员伴随着西迁文物在外颠沛流离十余年，其间的危险磨难，是难以用语言描述的，有的工作人员，为保护文物还献出了生命。八年抗战胜利结束后，南迁文物大部分未能运返北平。接着，国民党发动内战，在败退前夕，从清室文物中挑选精品２９７２箱，运往台湾。
１９４９年新中国成立，政府十分重视博物馆事业，在建国初期经费相当紧张的情况下，即大量拨款给故宫博物院，开展各项工作。１９５４年以后，制定了一整套整顿与发展故宫博物院各项事业的科学规划，对紫禁城内外环境进行了大规模的清理整顿，开展了浩瀚而艰巨的文物清理点查工作，按照原存放文物的地点，逐个进行清点、鉴别、分类、立帐，摸清了文物底数。先后建立了青铜、书画、陶瓷、珍宝等一批各类文物专库，还发现了“十骏图”、“商代三羊尊”等一批文物珍品。故宫还有计划地开始了古建修缮工作，广为招集社会上的能工巧匠。１９５９年建国十周年之际，故宫中轴线上的太和、保和、中和三大殿油饰一新，金碧辉煌，同时推出了一批展示古代艺术的陈列专馆。历代艺术馆、绘画馆、雕塑馆、青铜器馆、陶瓷馆、织绣馆、珍宝馆和后三宫、西六宫、外东路乐寿堂一带按皇帝办公及帝后居住的原状陈列，令游客们流连忘返。１９６６年开始的十年动乱，对故宫博物院各项事业是一场空前灾难。
党的十一届三中全会以后，历经沧桑的故宫博物院终于迎来了最好时期。
时至今日，故宫博物院形成了宫廷史迹与古代艺术两大陈列体系，完美地体现了故宫博物院的特色。自７０年代末以来，故宫博物院与海外的文化交流不断增多，每年都有几个展览在国外巡展，使国外观众领略到中华民族辉煌璀璨的传统文化艺术。今天，故宫博物院长年开放的陈列专馆有：绘画馆、铭刻馆、文房四宝馆、青铜器馆、陶瓷馆、明清工艺美术馆、珍宝馆、钟表馆、清宫玩具陈列室、清代宫廷典章文物展览、紫禁城宫殿建筑展等十余处，临时性展览长年不断。为了迎接７０周年院庆，故宫博物院投资１０００多万元，对“绘画馆”、“青铜器馆”和“陶瓷馆”进行了重建和全面改陈；对已有的前三宫、后三殿、养心殿、西六宫等处固定宫廷史迹原状陈列，也进行了全面改陈；在养性殿、乐寿堂、颐和轩区域，恢复了乾隆时期原状。
文物藏品是故宫博物院开展业务活动的物质基础。因此，政府十分重视故宫博物院的文物征集工作，不仅每年拨巨款以作征集文物之资，而且先后通过各种渠道调拨文物达１４万余件。一些海内外的文物收藏家将他们多年或几代珍藏的文物捐赠给故宫博物院。７０年来，共有５２９人捐赠各类文物２１万余件，文物资料５６００余件，其中珍品达４０００余件。
为了提高文物保管水平，使院藏文物更加安全和“延年益寿”，故宫博物院自８０年代始，建设起国内目前最大的、现代化的地下文物库房，待投入使用后，６０余万件文物将移入地下收藏。
故宫博物院现藏文物９３万余件（因历史原因，目前仍存放于南京的两千箱１０万余件文物未计在内）。随着旅游事业的发展，目前来故宫参观的中外游客逐年增多，仅据近１０年来的统计，就有观众８０００万。１９８７年１２月，联合国将北京故宫列入“世界文化遗产”。
第4版(副刊)
专栏：一周一谈
抗战史要长记心中
袁晞
纪念中国人民抗日战争和世界反法西斯战争胜利五十周年活动的高潮已过，但战争的历史却不能忘记，对人民尤其是青少年进行抗日战争历史教育应该持之以恒。
历史是人生的教科书，要常读常新，讲历史不能像搞运动那样一阵风，风起就唱，风过就忘。前几年我去过两次卢沟桥畔的中国人民抗日战争纪念馆，记得两次馆中的参观者仅寥寥数十人。这次纪念抗日战争胜利的活动尽管搞得轰轰烈烈，而前几天广播电台记者到沈阳北大营旧地采访，当地的一些青少年却不知道“九一八”事变是哪一年。可见抗日战争的历史要常讲不懈，深入人心。
人类的历史很漫长，有的事情可以淡忘，有的不能忘记。一个人的一生要学很多知识，有的可以不记，有的则必须记住。全世界反法西斯战争的历史、中国人民抗日战争的历史是世界史、中国史上最重要的事件，是每个人不能忘记、必须记住的，是应该刻骨铭心的。卢沟桥、珍珠港、奥斯威辛集中营、斯大林格勒战役、诺曼底登陆、攻克柏林……世界人民记住了这些，万恶的法西斯主义才不致重演，人类才能进步。南京大屠杀、百团大战、“密苏里号”上的签字……中国人民不忘这些，才会热爱自己的祖国，才能为民族奋斗牺牲，中华民族才能有争存于世界的力量。
华沙犹太人殉难者纪念碑前凭吊者不绝，华盛顿海军陆战队硫黄岛登陆纪念碑前鲜花常在，莫斯科的卫国战争无名战士纪念碑前有不熄的火焰，我们也应该有各种各样、经常不断的纪念抗日战争的活动，让一代又一代的中国人把我们民族屈辱、抗争、胜利的历史长记心中。
第4版(副刊)
专栏：艺与人
朱培江和海底玉
“朱培江书画暨海底玉石展”最近在中国历史博物馆举行。
朱培江自幼受到良好的家庭熏陶，父亲喜欢收集古董、字画，现在家里还有祖传下来的艺术品。耳濡目染，朱培江也走上了这条富有意趣的道路。
这位艺术家２０多年前迷上了石头，常在山上刨来刨去，将别人看来一文不值的奇形怪状的硬东西往家里扛。那时候，２０多岁的朱培江到外地出差每见到好的石头，便爱不释手，不惜重金购买。后来，他从书中得知崂山这地方出一种叫海底玉石的宝物，便动了心。浩瀚的大海和连绵起伏的群山一定还记得２０多年前一位年轻人的身影，他在崂山附近的海面上费尽心机地寻觅，像一位痴情的恋人，当他终于在仰口的海上找到这种黑中有绿、晶莹润滑的石头时，不禁喜出望外。
为研究和保护海底玉石，朱培江几近倾家荡产，年久而不辍。开始时，他只是一个人在落潮时下海挖掘，然后用车往返８０余里搬运，后来一些村民也来挖掘，用作建房材料。朱培江的心痛了：“这是祖国的宝物啊！”朱培江花钱买下村民们手中的海底玉，并雇了一些人挖掘。为此他卖掉了自己辛辛苦苦盖起的楼房及电视机、摩托车、家具，最后，干脆将自己已经做得很好的生意交给别人管理，一心一意从事海底玉雕刻。
海底玉石成了宝物，朱培江先后两次到北京开展。许多名流对这种玉石赞不绝口，人们以为朱培江要靠石头发大财了，可朱培江又作出出乎大伙儿意料的事。他要建座博物馆，把海底玉石的珍品收藏起来。他说，这玉石是我们祖国的宝物，不能流失，有座博物馆把这些玉石收藏起来，不仅供人们观赏，而且可以世世代代流传下去。
博物馆当然不是吹口气就能建起来的，要资金要地皮，朱培江又一次运用他的胆识和韧力克服了重重困难，建起来海底玉石博物馆。当你徜徉在形态各异的海底玉石之间，仔细品味着石上那刻工的妙意时，一定会感动于朱培江的痴子之心。
第4版(副刊)
专栏：
奥地利第一女子乐团显身手
１０月７日晚在北京音乐厅演出的奥地利第一女子室内乐团表现不凡。
创立于１９８２年的奥地利第一女子乐团，１３年来在世界舞台频繁演出，打破了数百年来奥地利管弦乐的男子一统天下，被公认为奥地利当代音乐界的代表之一。他们的成员主要来自维也纳音乐学院。第一小提琴手伊丽莎白·杰斯·克罗菲兹是今日国际乐坛翘楚，此次来华使用的小提琴，是１７１０年小提琴制作大师安东尼奥·斯特拉迪瓦里制作的，价值连城，名乔治国王琴。
他们在北京之前，曾去深圳、广州、青岛、沈阳演奏，备受称赞。在北京的表演中，这些女子纤细、精到的感觉，含蓄、委婉的诠释，令人叫绝。舒伯特的《Ｄ小调弦乐四重奏》、莫扎特的《Ａ大调小提琴协奏曲》、海顿的《降Ｅ大调第４３交响曲》，还有专为第一女子室内乐团写下的《明月夜》，都让我们产生了一种新的音乐思绪。中国作品《二泉映月》也另有一番滋味在心头。（文周）
第4版(副刊)
专栏：舞台内外
不甘现状的音乐骄子
念生
莫扎特的《Ｇ大调弦乐小夜曲》、德沃夏克的《Ｅ大调小夜曲》和高为杰改编的《春江花月夜》，在旅美指挥家胡咏言的棒下流淌得格外清新悦耳，为初秋的夜色平添了几分优雅，也扣住了观众的心弦。在新世纪室内乐团建团音乐会上，观众或许会发现表演者中那一张张熟识的面孔，他们分别来自中央乐团、中央芭蕾舞团、解放军交响乐团、中央广播乐团和中央歌剧院。这是一支在一个月内筹建成的乐团。
当团长梁大南谈及建团经过时，流露出对乐团成员们的由衷赞赏：“我们在完成所在乐团工作之余，从四面八方走到一起，不计报酬，不计得失，为的是更多地发挥专长，向听众介绍室内乐经典名作。说白了，让自己的时间和艺术才能别浪费了。”
胡咏言先生现任美国林肯交响乐团和德鲁斯交响乐团音乐总监和指挥，这次专程前来为新世纪室内乐团建团音乐会执棒。“乐团成员对音乐理解深刻，表演娴熟，而且理解与表演能很好地结合，这很不容易，说明这是一支高水准的音乐队伍。”胡咏言与乐团首次排练之后便下了此番评语。
成立于今年４月的北京市青少年艺术发展促进会看到了目前的典雅艺术的市场，也了解了许多艺术家想多演出的心情，于是组织这支乐团，为他们提供了排练场所，并筹集资金。同时促进会还组建了以中国乐器比赛获奖者为主的华夏室内乐团。副会长辛悦说：“成立这两个乐团只是我们的起步工作。我们还将通过培训、讲座等多种形式向青少年推广高雅艺术，争取走出一条社会办艺术，发展艺术事业与推广艺术知识相结合的新途径。”
第4版(副刊)
专栏：
周维办二胡独奏音乐会
东方歌舞团和南方证券公司于１０月８日、９日，在北京国际剧院推出周维二胡独奏音乐会“中华弦诗”，然后赴外地巡演。
东方歌舞团的青年二胡演奏家周维是国家一级演奏员，毕业于南京艺术学院附中、上海音乐学院本科，主修二胡，兼学作曲、指挥、钢琴，有深厚扎实的音乐功底。１９８２年全国民乐独奏比赛中，他获一等奖，近几年随团出访过２０多个国家，在国内的演出多达１０００多场次。
周维天资聪颖，才华横溢，在丰富的艺术实践中已积累了大量的精品曲目。此次演奏的不仅有优秀传统名曲，而且有外国名曲和以外国音乐素材改编的新曲目。在伴奏形式上，有传统的民族乐队伴奏，也有电声乐队、钢琴、人声等。（白宙）
第4版(副刊)
专栏：
希腊艺术家演名作
１０月７日晚，希腊圆形剧场话剧团在北京首都剧场表演了索福克勒斯的《厄勒克特拉》。这出两千多年前产生的悲剧，对中国文化人来说并不陌生，但希腊艺术家的演技和斯皮罗斯·埃瓦盖拉多斯的导演手法，却令观众重新领略了它的意义。（文同）
第4版(副刊)
专栏：新书架
《钱伯斯英语词典》上市
由现代出版社和英国拉鲁斯出版公司、新加坡联邦出版公司合作出版的最新英文原版《钱伯斯英语词典》（ＣＨＡＭＢＥＲＳＤＩＣＴＩＯＮＡＲＹ）现已面世。《钱伯斯英语词典》是在欧美很有影响的英语工具书，共收录３０万条定义，２１．５万个词汇，２．５万个新词条，并附有语法、拼法、姓名表、外来短语及符号等多种图表。内容全面系统，释义准确通俗，编例新颖，使用方便，是当今具有代表性的英语辞典，适合不同层次的英语学习者、工作者及英国文学研究者的需要。
英国出版界在辞书及百科全书等经典工具书的编纂、出版上有悠久而优良的传统，在工具书的编纂体例和规范上有举足轻重的影响。钱伯斯出版公司于１８２８年由苏格兰人威廉·钱伯斯和罗伯特·钱伯斯兄弟创建，主要出版英语辞书、百科全书及各类工具书。
在《钱伯斯英语词典》的出版研讨会上，国内研究英国语言文学的专家对此书的出版给予了很高的评价。李赋宁教授、陈琳教授等人从不同侧面分析、肯定了这本词典的特色和价值，认为这部原版工具书的引进出版，对提高人们的英语水平、促进中外文化交流将起到很好的作用。
（杰）
第4版(副刊)
专栏：音像天地
《鲜》和《星期天》
记得当初，蔚华一边作英语新闻主持人一边唱英文歌曲，是她把《手拉手》、《意大利之夏》带给我们，后来蔚华居然当了“呼吸乐队”的主唱。经过一番辗转，在好友和乐队成员的支持下，她又急流勇退，开始潜心创作属于自己的歌儿。
现在，她带着新专辑站在我们面前了。
由京文音像公司发行的这盘蔚华专辑包括九首歌曲，很难把这些作品归于某种音乐，而是融汇了多种风格。其中有《鲜》、《老故宫》、《星期天》。张岭、孔宏伟、刘效松等乐手担任伴奏。（潘文）
第4版(副刊)
专栏：一周一评
方寸之地展风流
毕启亮
舞台美术设计被人们喻为“方寸之地展风流”，是很有道理的。
从近期为纪念抗日战争和世界反法西斯战争而举办的几台大型晚会看，今天的舞台美术设计已有许多发展和突破。这标志着我国舞台美术设计日臻成熟。
今年５月由总政治部主办的《热血长城》大型歌咏晚会为纪念活动拉开了序幕。在空旷的体育馆内，设计者用长城边线的造型把体育馆切割成了不同的表演空间。陆、海、空三军将士如同在长城上高歌齐唱。在长城断壁上辉映的束束红光，象征着英雄儿女们的热血洒遍了万里长城。设计简单明了，寓意深刻。
总政歌舞团在中国剧院的舞台上推出的《国魂》晚会，一开场那种巨大的炮台和垂挂的铁链便把一个受压迫、受奴役的民族形象呈现给观众，同时，也揭示了民族危机的内涵，为《国魂》增添了许多色彩。
《国魂》舞美设计引人注目的还有大型浮雕幕。一个怀抱婴儿的母亲臂上在流血，面对敌人的层层刺刀，那惯怒的目光、坚毅的神情，象征着祖国母亲不屈不挠的抗争精神。浮雕幕这种特有的艺术手法自从１０年前在《中国革命之歌》中被搬上舞台后，正不断地发挥着特有的艺术表现力。
总政话剧团的话剧《最危险的时候》横跨历史八年，出现历史名人数十位，记述多次重大事件。在１２０分钟内表现如此复杂的时间跨度，给舞美设计提出了一道难题。设计者利用正反两层旋转的舞台场景，把山石、塑像、台阶、断壁组成了多场的变化空间，为剧情的发展提供了丰富的想象余地。从舞台的体现不难看出设计家们对专业驾轻就熟的潜在功力。真可谓一“转”多能。这是话剧舞台美术从具象走向抽象后，又向着具象的更高层次上的回归。
在中国，最大的舞台要算是北京人民大会堂的舞台了，宽３２米，高１８米。这座５０年代的大建筑是用来开万人大会的，要进行文艺表演，难度可想而知。但从《东方红》大歌舞到亚运会的文艺晚会，从救灾义演到各种纪念活动，困难都被艺术家的才华克服了。《光明赞》晚会搭起了高１４米、宽３０米、可以提供４０多个表演空间的大型脚手架。一个个表演空间的组合，犹如电视屏幕垒接起来的巨型高墙，同排列在舞台台口两侧的电视屏幕墙交相辉映，形成对比，构思奇特，独具魅力。为了产生高远雄阔、丰富多彩的气势，导演巧妙地利用了这一特点，多次让演员占领这个空间，发挥了构架的作用。攻克柏林是传神之笔，高楼作为前区表演中的背景，随着剧情的发展，突然高楼崩溃，碎石落地，背后出现战士们欢呼胜利的场面。
舞台的空间比起天地来说，可谓方寸。而在这方寸之地上，舞台美术设计者正在不断地展示着自己的才华，他们把手中的画笔投向多维空间，描绘出一幅幅动人的图画。随着科学技术的发展，各种现代技术手段也被运用于舞台美术设计。相信将有更多的设计者会各领风骚。
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专栏：
“我的家在东北松花江上，那里有森林煤矿……”这是一首50多年前的老歌，一开始便唱出了松花江的富饶。如今，美丽的松花江拥有的远不止这些。图上的松花江大桥位于吉林省新设的松原市内，两岸肥沃的黑土地是著名的产粮区，还有一望无垠的草原、广阔的森林，牛、羊、木材及地下矿藏十分丰富，吉林油田也在这里，有如镶嵌在松花江畔的明珠。全国十大淡水湖之一的查干湖和名闻遐迩的嫩江在这里与松花江毗邻，各种鱼类、鸟类聚汇于此。这里还是风景宜人、大自然气息浓郁的旅游胜地，有塔虎城、满蒙文碑（库里碑）等古迹。郑玮摄
第4版(副刊)
专栏：
老元奇遇记（三十六）
名人 徐鹏飞