第6版()
专栏：
勇往直前坚持不懈 马连良
广大人民关心瞩目的京剧现代戏观摩演出大会在北京举行了，南北各地京剧工作者浩浩荡荡云集首都，齐把古老京剧艺术出“新”的成果，展示在观众面前，并从中交流经验互相学习。我怀着十分兴奋的心情，向参加这次大会的全体京剧工作者致以衷心的祝贺。
京剧要“推陈出新”，要不愧为社会主义时代的京剧，就必须表现社会主义的思想内容，反映我们这个伟大的时代，积极地把在党领导下所进行的阶级斗争、生产斗争和科学实验三大革命运动，表现在京剧舞台上。就必须把各个战线上斗志昂扬、奋发图强的新人、新貌，以及“五四”以来，在党的领导下所进行的革命斗争中流血牺牲、前仆后继的英雄业绩，表现在京剧舞台上，用以教育人民、鼓舞人民，继承光荣传统，发扬革命精神。这是社会主义时代京剧的光荣职责，更是京剧工作者份内之事。
京剧演现代戏，是广大观众的“众望所归”。不如此，就要远离人民，终将为人民所遗弃。人民的需要，时代的需要，才是京剧艺术正确发展的途径，循此途径方有广阔无垠的灿烂光辉前景。作为社会主义时代的京剧，为社会主义服务、为工农兵服务，这和其他剧种艺术，并无任何分工可谈，都要歌颂工农兵英雄人物，反对封建主义思想和资本主义思想。但从京剧艺术本身来看，仍必须贯彻“百花齐放”，使京剧这一优秀传统艺术，深为群众喜闻乐见的形式，发挥它独具的风格、特色，进而改革创造，展现它感人的艺术魅力，起到它更好地为社会主义服务的作用。我们过去习惯于表演古代人物，现在我们要塑造工农兵的英雄形象，这是京剧舞台上一桩翻天复地的变化。这首先要求我们每个京剧工作者思想上革命化，要求我们不断地改造思想，同工农兵结合，熟悉工农兵的思想感情，和他们心心相连，脉脉相通。
戏曲舞台上自古以来即为封建统治者所盘踞，劳动人民虽在台上时有出现，也不过是卑躬屈膝地聊作点缀而已。今天，京剧现代戏，是要表现工农兵伟大的光辉形象，反映劳动人民当家作主，掌握自己命运，披荆斩棘，开基创业，建设社会主义的英雄气魄。这就不同于任何前辈艺术家对京剧艺术的革旧创新，而是史无前例的崭新的一页。由于内容的改变，随之而来的必然促使京剧艺术的表现手段相应地有所变化。通过我们的舞台实践，从这几天演出的剧目来看，京剧不但可以演现代戏，而且能够演好现代戏。只要是从生活出发，从人物出发，不断探索、深入钻研、不断地进行舞台实践，就会越演越精。
从会演开始，我就非常激动地连续观摩每个剧目，真是各有千秋。从这些精彩的演出中，给我很多的启示。许多老一代的演员神采焕发、精力充沛，严肃认真地刻划自己的角色；许多年青一代的演员，在党的培养下已经迅速成长起来，功夫纯熟，练就了一身好本领，准确地真实地表达了革命英雄人物的思想感情。不论主演配演都是各尽所能精神饱满，为一出戏、为整体艺术而克尽职责，演员以外的各部门工作人员也都有突出的创造。所有这些，使我深深感到，都是在党的正确领导下，在党的教导和亲切关怀下取得的成果。
党为我们京剧事业的发展指出了正确的方向，现在又安排了这次观摩大会，通过观摩，我们从事京剧工作的战士们，一定会有更大的收获。
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专栏：
《北京话语汇》小序 老舍
我生在北京，一直到二十多岁才去糊口四方。因此，在我写小说和剧本的时候，总难免用些自幼儿用惯了的北京方言中的语汇。在用这些语汇的时候，并非全无困难：有的听起来颇为悦耳，可是有音无字，不知应当怎么写下来；思索好久，只好放弃，心中怪不舒服。有的呢，原有古字，可是在北京人口中已经变了音，按音寻字，往往劳而无功。还有的呢，有音有字，可是写下来连我自己也不大明白它的意思与来历，闷闷不乐；是呀，自己用的字可连自己也讲不出道理来，多么别扭啊！原来，北京话的语汇中，有些是从满、蒙、回等少数民族的语言中借过来的，我没有时间作研究工作，所以只能人云亦云，找不到根源，也就找不到解释。
一九六一年，金受申同志编了一本《北京话语汇》，由商务印书馆出版。受申同志也是北京人，并且是个博闻广见的北京人。他熟知北京的掌故，“三教九流”广为接触。这就使他对北京的语言也多知多懂，能够找出来龙去脉。这本小书给我解决了不少问题：从前找不到的字，现在可以找到了；来历不清楚的，现在也可以弄清楚了。有了这本小书，我的确更了解些北京话了！即使在推广普通话以后，我有意地控制自己，少用些北京话中独有的语汇，可是能够多了解些自己的乡土话，还不能不是一件痛快的事。况且，语言的发展变化是十分复杂的。已然不大通用了的话会忽然复活。近来，小学生们又很喜欢用“柴”来表示“不强”与“劣等”了。五六十年前，这是个很普通的字，“九斤黄”等优种鸡叫作油鸡，大鸡蛋叫作油鸡蛋，而那种弱小的鸡与小蛋则被称为柴鸡、柴蛋。似乎有好些年没听见这个字了，也不知怎么近来却复兴起来，小学生们都以“棒”为褒，以“柴”示贬了。谁敢说，受申同志所记述的那些较老的语汇，有朝一日不也会返老还童呢！
《北京话语汇》即将再版，受申同志细心修订，增加了三百多个语汇，并在释文中运用了一些社会资料，还采录了几位北京籍作家的著作中用过的北京话语汇。这样，他不但使我们看到一些语言与生活的关系，而且还能帮助我们深入地了解《红楼梦》等文学名著的一部分语汇，加强欣赏能力。
我不是语言学与音韵学专家，没有评论这部书的资格。我只能就它对我有哪些好处，写这么几句话。至于书中容或也有某些解释未能完全正确，那就请专家们提供意见，大家讨论吧。
（《北京话语汇》修订本，即将由商务印书馆出版）
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专栏：
“包大夫” 乐松
“包大夫”，不是医生，是党支部书记。可是，人们却叫他“包大夫”。
为什么？
据“包大夫”自己说：“别人管我叫‘包大夫’，说我会治思想病。其实，我哪里是什么‘大夫’，我只是觉得做思想工作同看病一样，都得对症下药。”
“包大夫”是哈尔套医院的党支部书记，名叫保林。他是雇农出身，当过区委书记、公社党委书记。党派他到哈尔套地区建立农村医院，他就来到了哈尔套医院。
包保林同志做支部书记，首先抓活的思想，做好人的思想工作。他做思想工作抱着“治病救人”的态度，运用“对症下药”的方法。据“包大夫”自己说：“要教育人，必须了解人，摸透每个人的特点。”他说：“了解了每个人的特点，抓住活的思想，就可能更好地进行思想工作。”
你看，包保林同志对几位医务人员的了解：周振亚一高兴，就画老虎。黄春明眼睛一红，就有心事。利希贤一唱歌，就知道他没有遇到重病人或者手术做得顺利；不言不语，老低头，就知道他工作遇到了困难，不是病人的病情没有好转，就是做手术不顺利。
了解了人的特点，就能够做好“对症下药”的思想工作。“包大夫”能够细心观察，把工作做到人的心里，医务人员的思想变化就大。
哈尔套医院有一位女护士，性格有些孤僻，大家对她有意见。她有没有优点呢？据“包大夫”仔细观察，她有很多优点：每天她是第一个先到处置室，把屋子打扫得干干净净；工作非常认真，给病人服药的时候，恐怕病人记错了，都先问一下大夫怎么吃，再告诉病人；给病人打针的时候，先晃一晃药水，看是不是已经变质；……“包大夫”抓住这些优点，经常表扬她。经过一系列的工作以后，现在，这位护士的精神面貌已经有了很大的变化，同大家的关系也相处得好了。
“包大夫”还善于了解农民的特点。他说：“农民是重实际的，谁把他的病看好或者听说哪个大夫好，他就特别信仰他。医院考虑病人的习惯，允许病人可以挑选大夫治病。”
病人对于医生，确有这种信仰。这种信仰，也不止是农村的病人是如此，就是城市的病人也莫不如此。这也可以说是城乡病人的共同习惯。
病人对于医生有了信仰，医生治起病来也就比较顺利；病人也可能痊愈得快些。“包大夫”懂得这一点，就让医院允许病人挑选大夫治病；医生真心诚意为病人治病；病人很高兴，病治好了，就把医生看成自己的亲人。医生和患者就这样建立起了血肉关系。
从前，哈尔套医院的青年医生们对这一点很烦恼，以为这样下去，难以提高技术，结果会是样样通，样样松。现在，为了满足病人的要求，并且丰富自己的知识，勤于学习本科的书籍和博览各科的书籍，勤于互相交流临床经验，逐渐锻炼成了一专多能：内科能治外科，做手术；儿科也能上台做手术，治外科了。
“包大夫”这个不是医生的党支部书记，既是治活思想病的能手，又是鼓励医务人员治身体病的能手。为了广大人民和知识青年的身心健康，我们需要更多的“包大夫”。
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专栏：剧场内外
热情的支援 江池文 苗地画
一天上午，在空空荡荡的音乐堂的观众席上，我和北京实验京剧团的一位同志谈天，他跟我说：
“《箭杆河边》是由话剧改编成京戏的，这一次我们从话剧里学到不少东西，人家也给了我们不少帮助。就拿排戏来说，我们这次不是在北京人民艺术剧院那儿排戏吗，有时我们经过人家的排演场，总不免好奇地探进头去瞧一瞧，喝，人家排戏可真有个看头，该哭就哭，该笑就笑，那股严肃劲儿真让人佩服。回来以后，大家这么一合计，要想把戏演好，也得像人家那样排戏，该唱的时候，不能哼哼；该念的时候，不能嗡嗡。
“本来，《箭杆河边》的话剧导演，北京人民艺术剧院的夏淳同志也够忙的，最后还是有始有终地帮助我们排了这个戏。排戏的时候，有时一清早就开始排，到了高潮的地方，欲罢不能，只好连午饭也在排演场上吃。有的时候，夜里排戏，夏导演和我们一起熬到第二天清晨两三点钟，看到兄弟单位这样热情地帮助我们，大伙儿演好现代戏的劲头更大了。
“再说化装吧，您知道，处理起帝王将相、才子佳人的扮相来我们是比较有把握的，但是现代戏里的人物该怎么个化装法我们就不熟悉了，总不能把民兵队长的神气扮得和《白水滩》里的十一郎一样呀！我们向海军政治部话剧团提出了要求，原打算请他们来一位同志给指导一下就是了，没想到人家放下电话，马上派来三位化装能手，每次排戏都到，而且到正式演出了，还在剧场里给我们作最后鉴定呢！这不，我们趁热打铁，也派了专人继续向兄弟单位学习现代戏人物化装技术……”
谈话之间，演员们有的练完功，开完了会，正陆陆续续地回宿舍或家里去吃午饭。演员都才二十多岁，姑娘们边走边唱很是活泼，小伙子们也爱热闹地凑过来听我们聊天，有的人一听我们在谈兄弟文艺团体对演现代题材的京戏的支援，便说：“你怎么忘了提中国评剧院在灯光方面给我们的支持。过去咱们只是把台上照亮算数，这次灯光变化可多了。”有的人又说：“你怎么忘了提中国青年艺术剧院在舞台美术、布景方面给我们的帮助呢？”又有的人说：“你怎么忘记了提……”一时间得和我谈话的那位同志很“狼狈”，他只好说：
“这不，我正要接着往下谈了吗……去，去，去，赶快回去休息吧，晚上还要上戏呢……”（附图片）
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专栏：京剧现代戏随感
京剧与宣传 葛 杰
有一种意见认为，艺术有两类：一类叫做“宣传艺术”，例如话剧，它必须反映现代生活；一类叫做“欣赏艺术”，例如京剧，它不演现代戏，也是可以的。
宣传未必都是文艺，但是文艺必是宣传。话剧不能例外，京剧也不能例外。问题只是在于：宣传了什么？站在哪个立场来宣传？
《杨门女将》是宣传吗？是宣传，它宣传了爱国主义思想；《打渔杀家》是宣传吗？是宣传，它宣传了旧时代、旧社会压迫者、剥削者对被压迫者、被剥削者的压迫和剥削，更宣传了被压迫者、被剥削者起来斗争和反抗。
这些优秀的传统剧目，虽然也在进行有益的宣传，可是它们所反映的毕竟是古代生活。而在古代生活里是无法产生出社会主义时代的英雄人物形象的，是无法直接地、强烈地为社会主义革命与社会主义建设服务的。显然，只有现代剧，才能担负起这方面的任务。更不用说，有害的传统剧目，只能给人以有害的宣传，并非什么纯粹的提供欣赏而已。
文艺（包括戏剧在内）宣传同其他宣传，当然是有区别的。这就是说，它是通过文艺的形式去进行宣传的，它是通过欣赏、美的享受给人以教育的。在这里，宣传与欣赏是有机地结合在一起的，是不可分割的。
世界上有只供欣赏而没有进行任何宣传的戏剧艺术吗？没有，没有这样的东西。
所谓欣赏艺术云云，说来并不新鲜，它不过是为艺术而艺术的变种。
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专栏：
四位老人 西中扬
一辈子摇橹使船，
走不尽波涛风险，
风雨里飘洋过海，
哪儿是安全港湾？
四位年近七十岁的老人，
如今变成了鹤发童颜。
通红的大字报捧给公社，
他们决心要修一只红船！
朝霞里扬起板斧，
明月下敞开衣衫，
社门前抖擞精神，
老英雄不减当年。
叮咚咚敲醒晨鸡，
噹啷啷震动山峦。
船头上描龙绘凤，
船舷上刻下锦绣河山！
不是给公社置点家当，
公社的财富成千上万！
不是向党报答恩情，
党的恩情重如泰山！
是修一艘红色船只，
刻下祖辈的心愿，
跟随着公社破浪远航，
扯起那不落的风帆！
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专栏：
山寨麦丰收（木刻） 谢梓文