第3版()
专栏：
学习辩证唯物主义和历史唯物主义
——“辩证唯物主义与历史唯物主义”讲座开幕词中国文学艺术界联合会主席 郭沫若
中国文联这一次组织了“辩证唯物主义与历史唯物主义”讲座，用以帮助文学艺术工作者有系统地进行马克思列宁主义的学习，得到马克思列宁学院的大力支持和各位同志的踊跃参加，使我们感受到很大的鼓舞。
努力进行思想学习，用马克思列宁主义来武装自己，在今天对于我们知识分子，特别是文艺工作者，是有头等的重要性的。
我们的学习应该从基本学起。辩证唯物主义和历史唯物主义是马克思列宁主义的基础。这给予我们以了解自然现象和社会现象的窍门。我们懂得这个窍门，便能够揭发客观世界的发展规律，并按照这种规律去促进客观世界的发展，也就是改造客观世界——包含我们自己的改造在内。
在今天，我们的总任务是要把农业的中国改造成为社会主义工业化的国家。如果我们不精通辩证唯物主义和历史唯物主义，要想实现这样伟大的任务，是不能设想的。
文学艺术工作是社会主义建设事业的一个重要环节。文艺工作者要体现社会主义现实主义，要多多产生有高度思想性和艺术性的作品来为人民服务，来鼓舞人民，团结人民，教育人民，来提高人民的生产热情，加强人民的建设努力，促进社会主义工业化和社会主义改造的实现，并因而使文学艺术本身得到相应的提高和发展。如果我们不精通辩证唯物主义和历史唯物主义，要想担负得起这样光荣的任务，也是不能设想的。
马克思列宁主义是放诸四海而皆准的普遍真理。伟大的十月社会主义革命胜利以来的不断的伟大的历史事实替我们证明：只要我们能够掌握马克思列宁主义，只要我们能够使马克思列宁主义掌握群众而转化成为物质的力量，那我们是不可战胜的。
我们的敌人也明白地知道这一点。因此，他们正费尽苦心地想解除我们的思想上的武装，想把主观唯心论来代替辩证唯物主义和历史唯物主义。
证据不必举得太远，就请举出我们眼前的事实吧。
目前我们正在批判着头等战犯胡适。他不是自“五四”时代以来就一直在向着我们喊话：“少谈些主义”，“不要被马克思、列宁、斯大林牵着鼻子走”吗？
另外一位是披着马克思列宁主义的外衣，二十多年来一直贩卖着主观唯心论的胡风。他不是也一直力竭声嘶地在向着我们文艺工作者叫喊：不要有工人阶级的立场，不要有共产主义的世界观，不要接受思想改造，不要承认无产阶级的领导吗？
胡适和胡风在外表上是有所不同，他们一个公开地贩卖着美国货，一个走私地贩卖着日本货，然而货色是一样的。他们在本质上的一个共同点：便是想用资产阶级的主观唯心论来夺取领导地位。他们想解除我们的马克思列宁主义的思想武装，叫我们失掉思想立场，失掉工作方向，向帝国主义和买办资产阶级缴械投降。
这些思想上的敌人，我们要毫不容情地加以反击。我们不仅要在文字上来批判他们的思想，我们还要在生活实践上来抗拒他们所散播的毒素。
胡适要我们“少谈些主义”，我们的正面回答就是：“胡说！我们正要多谈些主义！”
胡风要我们不要思想立场，拒绝思想改造，我们的正面回答就是：“胡说！我们正要坚决地争取工人阶级立场和共产主义世界观，毫无保留地进行思想改造。”
我们要有坚定的思想立场，并精通方法，才能够分清敌友，不致为敌性思想所感染；才能够判断作品的是非善恶，分别接受或扬弃文化遗产的精华和糟粕；才能够辩别典型环境中的典型性格，从而加以创造性的反映。
不要认为我们已经学习得太多了！不，相反，我们的学习实在很不够。我们曾经被“武训传”蒙蔽过，而又被“红楼梦研究”蒙蔽了。我们曾经被胡适玩弄过，而又被胡风欺骗了。这就证明：我们的思想根底实在是薄弱得很。
五年来我们还没有多量地产生出有高度思想性和艺术性的作品，这是事实。但这原因决不是如像胡风所说，由于思想改造“闷杀”了作家，而是由于不少的作家们早被有毒素的思想闷杀，还没有十分转得过气来。
在今天应该是我们加紧学习，急起直追的时候。全中国的人民都在期待着我们，全世界想从中国的革命胜利学习经验的人民也都期待着我们。我们不要让中国的新文艺老是落在伟大现实的后边。这一次的思想讲座的组织，也就是想更坚实地打好我们的思想基础，来促进我们的文艺生产以满足人民的要求。同志们的热烈支持表示着我们具有共同的愿望。
这样的集体学习使得我们更加容易体会到集体主义的精神。同志们，请让我们始终保持着这种热情，坚持学习吧！请让我们把这种学习热情同样用到工作岗位上和创作实践上去吧！
我们要努力掌握马克思列宁主义的理论，并使它转化为物质的力量，首先要让我们全国五百万的知识分子能够全部用共产主义的思想和方法武装起来，来完成我们的建设社会主义社会的伟大任务。
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专栏：
从文艺源泉问题看胡风的思想错误
聂绀弩
一
胡风的唯心主义文艺思想，在每一基本点上，都是与马克思主义对立的，特别与毛泽东同志的“在延安文艺座谈会上的讲话”的全部论点是对立的。本文想从文艺的源泉是什么这一问题，看胡风的意见怎样与马克思主义，特别是与毛泽东同志的意见相对立，以及胡风的思想错误的情况是怎样的。
关于文艺的源泉，“在延安文艺座谈会上的讲话”（以下简称“讲话”）中说：
一切种类的文学艺术的源泉究竟是从何而来的呢？作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。革命的文艺，则是人民生活在革命作家头脑中的反映的产物。人民生活中本来存在着文学艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西；在这点上说，它们使一切文学艺术相形见绌，它们是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。这是唯一的源泉，因为只能有这样的源泉，此外不能有第二个源泉。
说得十分明确，肯定：文艺的唯一的源泉是人民的生活。胡风的见解不是这样。他认为文艺或创作的源泉是“作家对待生活的态度”。他在“今天，我们的中心问题是什么？”一文里，抄引了别人的一段文章之后说：……我们的理论也接触了作家对待生活的态度，也就是创作底源泉问题。……固然我们也很知道“目前还有一部分作家与现实生活脱离或联接得不够的严重错误”，但这决不仅仅是一个“理解”问题，而大都关涉到他们的对于生活本身的实际的态度，这就不是批评底空洞的“鼓励”或“号召”所能为力的（“剑·文艺·人民”一五一页）。这一段话是在“讲话”发表之前两年（一九四○）说的，但在“讲话”发表之后两年（一九四四），胡风又提出了另一个源泉：作家的“自我扩张”。
对于对象的体现过程或克服过程，在作为主体的作家这一面，同时也就是不断的自我扩张过程，不断的自我斗争过程。……经过了这样的自我斗争，作家才能够在历史要求底真实性上得到自我扩张，这艺术创造底源泉（“逆流的日子”二四—二五页）。但还有第三个源泉：从新旧的人生的兴衰过程的苦乐中“找到”的。同上一文说：
旧的人生底衰亡及其在衰亡过程上的挣扎和苦痛，新的人生底生长及其在生长过程上的欢乐和艰辛，从这里，伟大的民族找到了永生的道路，也从这里，伟大的文艺找到了创造的源泉（同上二九页）。这就是说，在“讲话”发表之前也好，之后也好，胡风都认为文艺没有什么“唯一的源泉”，而有时是“作家……的态度”，有时是作家的“自我扩张”，最后一种，接触到“人生”，离开了作家本人的创作过程而追溯到进入创作过程以前去了，似乎近于“人民的生活”的说法了。但“人生”这用语是含义不明的；强为之解，大概是从个人角度看的生活、生存、生命的内容或意义之类的意思，与人民的生活不是同义语。何况这一说法，在他的“理论”中，并不占什么位置。从他的整个“理论”看，文艺创造的源泉，是作家自身所禀赋的东西，是创作过程中的东西。
二
既然人民生活是文艺的“唯一的源泉”，“此外不能有第二个源泉”，作家要汲取这源泉，应该怎么办呢？毛泽东同志指示我们到人民群众中去：
中国的革命的文学家艺术家，有出息的文学家艺术家，必须到群众中去，必须长期地无条件地全心全意地到工农群众中去，到火热的斗争中去，到唯一的最广大最丰富的源泉中去，观察、体验、研究、分析一切人，一切阶级，一切群众，一切生动的生活形式和斗争形式，一切文学和艺术的原始材料，然后才有可能进入创作过程。
如果人民的生活不是文艺的源泉，文艺的源泉是作家对题材的“态度”或“自我扩张”，作家要找创作的源泉，就只须反求诸己就行了，用不着到什么群众中去。因此，胡风用各种各样的理由，有时直截了当，经常是转弯抹角地阻止作家到群众中去，反对作家参加实际斗争。
一九三七年，即抗战开始的那一年，也就是他的“对文艺问题的意见”中所说的“民族危机空前严重”的那一年，他在“略论文学无门”一文里说：
……如果一个作家忠实于艺术，呕心镂骨地努力寻求最无伪的、最有生命的、最能够说出他所要把捉的生活内容的表现形式，那么，即使他像志贺似地没有经过大的生活波涛，他底作品也能够达到高度的艺术的真实。因为，作者苦心孤诣地追求着和自己底身心底感应融然无间的表现的时候，同时也就是追求人生，这追求底结果是作者和人生的拥合，同时也就是人生和艺术的拥合了。这是作家底本质的态度问题，绝对不是锤字炼句的功夫所能够达到的。如果用抽象的话说，那就是，真实的现实主义的创作方法，能够补足作家底生活经验上的不足和世界观上的缺陷（“密云期风习小纪”九九—一○○页）。“无伪”、“有生命”、“身心感应”、“人生”、“拥合”……用一大堆迷离恍惚的词藻，把“真实的现实主义的创作方法”解释为“寻求……最能够说出他所要把捉的生活内容的表现形式”而已。“呕心镂骨地”“寻求”某种“表现形式”和“锤字炼句”的区别究竟何在也未得到说明。这且不管，有一点是显然的，在那“民族危机空前严重”的时候，向那些考虑到到群众中去的作家说：“生活经验不足”甚至“世界观上的缺陷”都不要紧，只要肯“寻求”“最能够说出所要把捉的生活内容的表现形式”是“能够补足”的，因此，用不着到群众中去，用不着参加争取抗战实现的任何实际斗争。
一九四二年，他在“关于创作发展的二三感想”一文里答青年问：
……作家写杀人犯并不是得自己先杀死人，但他非有能够体验杀人犯底心理状态的那一份“社会本能”不成。道听途说的材料也可以，问题在于你能不能用你底精神力量从那些材料里面取出有生命的活的东西（“在混乱里面”二三页）。
用不着讨论写杀人犯是否得先杀人以及道听途说的材料可不可以写的问题吧。谁也不曾说过写杀人犯就得先杀人或任何题材都非从头到尾亲身经历不可。问题是胡风在这里所证明的是创作可以不要生活经验；作家如果有一份“社会本能”或“精神力量”，革命也好，战争也好，都可以凭“道听途说”写出来，应当到群众中去汲取创作源泉的事，被否定得干干净净了。
一九四八年，“给为人民而歌的歌手们”：
在受难的人民里面受难，并不是要和被杀者一同被杀了以后才有诗，和被强奸者一同被强奸了以后才有诗，而是要有和被杀者被强奸者共生、共苦、共死的心。在前进的人民里面前进，并不一定是走在前进的人民中间了以后才有诗，……而是要有深沉地把握这个前进，真诚地信仰这个前进，坚决地争取这个前进的心（“为了明天”一三七—一三八页）。照胡风这样的说法，好像说“到群众中去”的就连作家如果“和被杀者一同被杀”了，就根本连“诗”都没有了的常识都不具备似的！据说“这是在解放战争走向决定关头的一九四八年，为北平各大学新诗团体联合出版的丛刊写的。当时青年学生底反蒋反美斗争是站在迎接解放战争的最前线”（“对文艺问题的意见”四五页）。在这样一个重要关头，胡风像在抗战那一年，教作家不必参加实际斗争一样，“给为人民而歌的歌手们”传授了这样一个“在前进的人民里面前进，并不一定是走在前进的人民中间”的创作秘诀或者说处世秘诀！
一九五四年，在“关于几个理论性问题的说明材料”里把号召作家深入工农兵生活的理论当作“五把‘理论’刀子”中的第二把，是害死作家杀死文艺的：
只有工农兵的生活才算生活，日常生活不是生活，可以不要立场或少一点立场。这就把生活肢解了，使工农兵底生活成了真空管子，使作家到工农兵生活里去之前逐渐麻痹了感受机能；因而使作家不敢也不必把过去和现在的生活当作生活，因而就不能理解不能吸收任何生活，尤其是工农兵生活（“对文艺问题的意见”一四○—一四一页）。
胡风真“敏感”，能够从号召作家到工农兵生活中去想到就是宣布“日常生活不是生活”，而一宣布就使作家在日常生活中先就“逐渐麻痹了感受机能”，而且“不能理解不能吸收任何生活，尤其是工农兵生活”。那么，怎样才能使作家的感受机能敏锐起来，更深刻“理解”、更丰富地“吸收”工农兵生活呢？不言而喻：把作家的日常生活当作头等生活或唯一生活，坚决反对作家到工农兵生活中去！
以上，应该可以看出胡风的意见和毛泽东同志的意见是如何对立着的了。奇怪的是，为什么在他看到了并且表示了拥护毛泽东同志的“讲话”之后，还要坚持地，但是更巧妙地宣传他那一套与毛泽东同志的意见完全对立的意见呢？
三
文艺的源泉是人民的生活，要汲取那源泉，作家须到群众中去。但到群众中去做什么呢？毛泽东同志在“讲话”中说：“只有代表群众才能教育群众，只有做群众的学生才能做群众的先生”，在知识分子看来，这都不是轻而易举的。必须加紧学习，改造自己的思想感情，才能了解群众也为群众所了解，熟习群众也为群众所熟习。关于学习和改造，毛泽东同志不断地给过我们很多指示，下面是“讲话”里的两小段：
一个自命为马克思主义的革命作家，尤其是党员作家，必须有马克思列宁主义的知识。但是现在有些同志却缺少马克思主义的基本观点。……文艺工作者应该学习文艺创作，这是对的，但是马克思列宁主义是一切革命者都应该学习的科学，文艺工作者不能是例外。文艺工作者要学习社会，这就是说，要研究社会上的各个阶级，研究它们的相互关系和各自状况，研究它们的面貌和它们的心理。只有把这些弄清楚了，我们的文艺才能有丰富的内容和正确的方向。
许多同志爱说“大众化”，但是什么叫做大众化呢？就是我们的文艺工作者的思想感情和工农兵大众的思想感情打成一片。……你要群众了解你，你要和群众打成一片，就得下决心，经过长期的甚至是痛苦的磨练。……我们知识分子出身的文艺工作者，要使自己的作品为群众所欢迎，就得把自己的思想感情来一个变化，来一番改造。没有这个变化，没有这个改造，什么事情都是做不好的，都是格格不入的。
胡风既认为文艺的源泉不是人民的生活，作家又无须到群众中去汲取什么，因之作家与人民的思想感情的距离之类的问题，也当然不会发生；对学习改造干脆地一律予以反对。
首先，以巴尔扎克的事例来反对，他说：
例如巴尔扎克。他是保皇党，他的世界观不但有缺陷和限制，而且是反动的。……巴尔扎克不得不违反了他自己的阶级同情和政治偏见，最尖刻不过地讽刺了他所同情的贵族男女，……反而用掩藏不了的赞美描写了他政治上的死敌……（“对文艺问题的意见”二○页）。瞧，巴尔扎克的世界观是反动的，也能写出不反动的作品，可见思想意识之类，对于创作，是无关紧要的，所以作家用不着学习改造。关于巴尔扎克的事，下文会谈到，暂置不论。
其次，以“一部文学史”和鲁迅为例，反对学习改造：
就是还没有接受这个革命思想，在被这个革命思想所引导的斗争发生之前，在某一关联上和人民有着联系的知识分子作家，由于对实际的“观察”，即鲁迅所说的“由于事实的教训”，虽然更为艰难，但依然有可能在相应的程度上进入人民底内容，吸取人民底要求流在自己身里，因而把握到历史现实底真实的本质的。“一部文学史”就提供了丰富的例证，鲁迅就是这样在中国历史上站了出来的（“论现实主义的路”八○页）。这似乎是说，没有革命思想不要紧，只要有“对于实际的观察”、“事实的教训”就行了。但是既然所说的是没有接受革命思想，在被这个革命思想所引导的斗争发生之前的情况，那路又“更为艰难”，把握现实又只“在相应的程度上”，岂不就证明在应该接受革命思想的时候，在被这个革命思想所引导的斗争发生的当中或之后，学习改造对于作家是较为坦荡的路，是使作家把握现实的程度在“相应的”以上的么？
最后，他说学习改造是“五把‘理论’刀子”的第三把：
只有思想改造好了才能创作，这就使作家脱离了实践，脱离了劳动，无法使现实内容走进自己内部，一天一天干枯下去，衰败下去，使思想改造成了一句空话或反话。（“对文艺问题的意见”一四一页）他在“思想改造”之后，添了“好了”两字。这样一来，就把学习改造完全漫画化了。学习改造，就其本来的意义说，是一件长期的事情，好与未好之间是很不容易划出一道明确的界线来。他添上“好了”两字，先使学习改造变成一种死硬的东西，造成读者对学习改造的一种死硬的印象，然后说“只有思想改造好了才能创作”，把思想改造说成和创作以及生活实践是冰炭水火，以达到他的“空话或反话”的结论。但“只有思想改造好了才能创作”，在思想改造过程中绝对不能创作之类的话，似乎没有别人说过，是胡风自己说的。急于反对学习改造，不免在他的论敌的鼻子上涂上一笔白粉，使他变成丑角。这战法是胡风所惯用的，“对文艺问题的意见”一书几乎全部如此。
四
不以人民生活为文艺源泉，不主张作家到群众中去和学习改造，胡风的文艺问题，就只剩下作家的创作态度或创作过程了。所以，他的“理论”，是从作家走进创作过程开始的，切掉了走进这过程以前的一切社会实践。既然如此，势必把一切属于社会实践的东西都集中在创作过程里面，势必对于创作过程里面的许多问题都不能解释。“自我扩张”、“社会本能”，不走进人民中间而有和人民一同受难或前进的“心”、“主观战斗精神”、“人格力量”、“仁爱的胸怀”、克服“二重人格”，如是等等（请容许我怀疑一下：所以有如此多的说法，是不是表示至今还未“追寻”到一个“最无伪的、最有生命的、最能够说出他所要把捉的生活内容的表现形式”呢？），已足够把作家装璜成圆光闪耀的圣像，把创作说成活灵活现血迹斑斑的上十字架的神话了。但其所以能够成为圣像和神话，无非因为切掉了走进创作过程以前的一切社会实践。
有一种作家，没有经过所谓“大的生活波涛”，要反映客观现实，就必须比别的作家更富于想像和推理的能力。这在创作上确实是一段艰苦的路程，非有巨大的毅力不可的。胡风所说的志贺直哉在发表了上半篇十多年之后再发表下半篇的“暗夜行路”，他的创作是艰辛的。艰辛虽艰辛，却与“二重人格”无关，胡风的“克服”“二重人格”说，这里用不着。另一种作家是巴尔扎克，他的政治见解是反动的。但“违反了他自己的阶级同情和政治偏见”，“讽刺了他所同情的贵族男女”，“赞美”了他“政治上的死敌”。巴尔扎克的不幸，在于他的思想落后于实际，他的政治见解与他所要反映的客观现实的规律性（即胡风所说的“素材”的“内在逻辑”）相违反，也就是主观与客观的不一致。要照主观愿望写下去，就会越写越不真实，因而也越不是艺术；要照客观的真实写下去，即忠实于现实和艺术，就越写越和主观愿望的距离越远。究竟是这样呢还是那样呢？这里就来了作家内心的“艰苦斗争”。这里，客观现实的规律性克服了作家主观的偏见，也就是恩格斯所说的“现实主义的胜利”；而不是作家的主观世界取得胜利的“自我扩张”或“精神扩张”。相反，那些主观的东西在他的创作过程中被打得落花流水。
但是志贺直哉也好，巴尔扎克也好，这两种创作过程，是宿命的，永久的，任何时代的任何作家都必须如此，不如此就不成其为创作过程么？我以为不是的。在志贺直哉的场合，是因为他没有经历过什么“生活波涛”，如果经历了，他就不会那么“暗夜行路”，八万字的小说，一定要等到十多年之后才发表下半篇。这就说明“生活波涛”对于一个作家是重要的，毛泽东同志号召作家到群众中去，到火热的斗争中去，就完全正确；胡风的“不一定是走在前进的人民中间”论是错误的。巴尔扎克的创作过程之所以艰苦，是因为他的政治见解是反动的，难道不正是这种反动的政治见解，妨碍了作者对现实的更深刻的观察和理解吗？在封建社会、资本主义社会中，只有少数有天才的忠实于现实的作家才突破了自己阶级偏见和反动世界观的限制。正因为这样，所以恩格斯叫做“现实主义的胜利”。同时也正说明了取得正确的世界观对于作家何等重要，毛泽东同志号召作家学习改造，不但改造客观世界，并且改造主观世界，就完全正确；胡风的反对是错误的。
胡风说，创作过程应该像志贺直哉或巴尔扎克那样。“‘一部文学史’就提供了丰富的例证”。不但只提供了“丰富的”例证，就是全部如此，也唬不倒人。“一部文学史”如此，并不等于以后永远如此。正像一部人类史都有阶级，并不等于说以后也永远有阶级一样。胡风的“理论”是向后看而不向前看。没有看见旧世界和新世界，旧世界的作家和新世界的作家之间有什么显著的差别。毛泽东同志在“讲话”中说：
同志们很多是从上海亭子间来的；从亭子间到革命根据地，不但是经历了两种地区，而且是经历了两个历史时代。一个是大地主大资产阶级统治的半封建半殖民地的社会，一个是无产阶级领导的革命的新民主主义的社会。到了革命根据地，就是到了中国历史几千年来空前未有的人民大众当权的时代。我们周围的人物，我们宣传的对象，完全不同了。过去的时代，已经一去不复返了。两个“历史时代”以及两个“历史时代”的作家的差别是怎样的呢？毛泽东同志说：
……那些地方的统治者压迫革命文艺家，不让他们有到工农兵群众中去的自由。在我们这里，情形就完全两样。我们鼓励革命文艺家积极地亲近工农兵，给他们以到群众中去的完全自由，给他们以创作真正革命文艺的完全自由。……我们说要学习马克思主义和学习社会，就是为着完全地彻底地解决这个问题。这不是说旧世界的作家不容易乃至不可能接近群众，不可能或不知道有意识地改造自己的主观世界，不能不在创作过程中引起创作方法和世界观的矛盾分裂，新世界的作家在这两点上都用不着像以前的作家那样么？
到了现在，还说创作过程要跟以前的某些作家一样，可不可以说是时代错误？
五
文艺是一种意识形态，是由存在所决定的，是存在的反映。它不能离开物质存在而独立。因此，说文艺的源泉是人民的生活，就是说存在决定意识，意识反映存在，是唯物主义。胡风认为文艺的源泉不是人民的生活，而是作家的态度或“自我扩张”，不但那些用语含义暧昧，不容易使人理解，就是容易理解，也都表示意识是离开物质存在而独立的，不受物质存在的制约的，是唯心主义。
既然文艺的源泉是人民的生活，革命的、有出息的作家，就应该主动地积极地到群众中去、到火热的斗争中去汲取那源泉，而不是等待那源泉流到“自己内部”来。而且到群众中去还不仅是汲取文艺的源泉，在作为一个作家之先，在和作为一个作家同时，作为群众中的一员去参加那火热的斗争。只有作家自己是战斗者，是实际战斗的参与者，他才能把战斗吸收到“自己内部”来，而且深刻和生动地反映它。但成为战斗者或保持其为战斗者，不能不有一个转变过程，同时也不能不是一个发展过程。这除了在群众中吸收“事实的教训”以外，还要主动地积极地学习马克思列宁主义和学习社会以改造自己的思想感情。这主观的努力，正所以减轻那“长期的甚至是痛苦的磨练”（见前引毛泽东同志的话）的长期性和痛苦程度，同时也防止一个战斗者向他的对立物转化。胡风认为文艺的源泉不是人民的生活，反对作家到群众中去和学习改造，就只能把文艺看成从走进创作过程开始的“无头公案”；把创作过程看成一种鲜血淋漓的战斗奇迹。他要作家永远向过去的某些作家的艰苦的创作过程学习；不幸那又是无法学习的，因为那创作过程之所以特别艰苦的原因何在，那些作家如果有什么过人之处，那过人之处由何产生，如何获致，他都没有说明，也不能说明——一说明就把他自己的全部“理论”都推翻了。这样就造成了他的“理论”上的神秘主义，或者说无知主义。
胡风的著作，引用了许多马克思、恩格斯、列宁和斯大林的话，好像他自己就是马克思主义者。但马克思主义者，如列宁，如毛泽东同志，无论在什么时候，只要谈到文艺问题，总是把文艺和人民，和人民的实际斗争结合着的；总是号召作家到群众中去，到实际斗争中去，和人民、和无产阶级、和党打成一片。胡风刚刚相反，他总是把文艺说成与人民没有关系，用各种巧妙的说词叫作家离开人民，同时自然也离开无产阶级、离开党。这是一种奇怪的“马克思主义”，是对马克思主义的讽刺。
撕碎胡风的唯心主义的“马克思主义”的纸外套！
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专栏：
健康朴素的音乐舞蹈
——介绍群众业余音乐观摩演出会职工部分的演出
朱树兰
群众业余音乐舞蹈观摩演出职工部分，二月二十三日到三月三日在首都举行。这次观摩演出是在一九五四年六月中央人民政府文化部，中华全国总工会联合发布的“关于加强厂矿、工地、企业中文化艺术工作的指示”后，广大的职工业余艺术活动有了进一步开展的基础上进行的。根据广州、上海、旅大、沈阳、天津、武汉等市和中国铁路工会系统的不完全统计，目前已有戏剧、音乐、舞蹈等业余艺术组织二千八百六十七个，经常参加演出的职工有七万五千多人。参加这次观摩演出的二百○七个职工演员，都是这些活动的积极分子，他们演出的一百○七个节目，也是经过基层的推荐或从各地区、单位观摩演出的一万六千七百多个职工演员演出的一千七百九十多个节目中挑选出来的。观摩演出会评选的结果，有四十三个节目获得优秀奖，三十五个节目获得奖励，另有十八个节目得到口头表扬。这些表演，显示了广大职工群众的艺术才能。
职工群众观摩演出节目的内容是相当丰富的：有的歌颂了共产党、毛主席和保卫祖国的战士；有的颂扬了劳动；有的歌唱了和平；有的表现了人民幸福生活的愉快情绪。演出的艺术形式也是多种多样的。声乐方面有：独唱、对唱、重唱、小合唱；器乐的独奏有二胡、横笛、琵琶、古筝外，还有手风琴和钢琴，以及民间音乐合奏。舞蹈不仅有我国各族、民间舞蹈和苏联民间舞，更有工人们自己创作和演出的反映现实生活的舞蹈。如大连东站装卸供应站铁路工人文艺小组集体创作的“装卸舞”，充满了真实感情和健康的舞蹈动作，结合着雄浑的装卸号子，显示了工人阶级勇往直前的精神。上海纺织女工演出的“纺织工人舞”，使观众深深地感到劳动是愉快的事情，劳动本身就是美丽的舞蹈。广州纺织二厂女工创作和演出的“庆功舞”，也朴素地表达了她们爱戴劳动模范的珍贵感情。民间舞蹈中，像沈阳代表队演出的“狮子舞”，表现了狮子的勇猛的性格和雄伟的气魄，象征着人民的伟大力量。重庆代表队演出的云南花灯“十大姐”，是广大群众爱好的载歌载舞的形式，它细致地刻划了十个采茶姑娘的纯洁心情、她们的互相关切和对未来生活的美好想望。铁路代表队表演的“捕蝶舞”，生动活泼，诙谐地描绘了儿童的天真心理和富有浓厚的乡土风味。从演出的全部舞蹈节目里，我们可以看到多种民族舞蹈已在职工群众中普遍流传，并为不少职工业余舞蹈演员所掌握。如齐兰表演的维吾尔族舞蹈“采棉舞”，董敏芝、蔡秀茗表演的朝鲜舞蹈“柴郎与村女”，李志梅表演的哈萨克族舞蹈，李平敏等表演的“藏族牧人舞”，和刘涌泽等表演的蒙古“牧人舞”等，都具有一定水平的舞蹈技巧，表现了各民族的风格。朝鲜族金明子等表演的本族民间舞“洗衣舞”，上海工人演出的古典舞“哪吒闹海”，都给观众良好的印象。
观摩演出的音乐部分，显示了职工群众中声乐和器乐的才能。他们的表演充满着真实的感情。他们选取了活泼、精悍的演唱形式，如沈阳马希良、陈景学的对唱“叮叮噹”，极富有感染力；上海王元贞等表演的“英雄的汽车司机员”，演唱的情绪饱满、表现了英雄司机员那种奋不顾身的乐观主义精神；旅大代表队的女声重唱“放风筝”、铁路代表队的“十二把镰刀”对唱，都有着较浓的地方色彩。独唱、独奏和器乐合奏等表演，也都有一定的技巧水平。
这些职工群众业余演员的表演所以得到这样的成绩，一方面是由于他们自己的刻苦钻研，例如天津恒源纺织厂的女工郭春英，文化水平不高，没有学过声乐的基本知识，因为喜爱音乐，经常跟着电台的教唱和唱片学习，逐渐提高了演唱能力。她演唱的“王大妈要和平”获得了优秀奖。另一方面，也和专业文艺团体和文艺工作者的辅导和帮助有关。歌舞“十大姐”、民间舞“捕蝶舞”、古典舞“哪吒闹海”等能达到这样的表演水平，是跟专业文艺工作者的辅导分不开的。同时，他们大多参加过当地文化局等有关部门举办的业余艺术学校、短期训练班，或者是当地工人业余文艺活动团体的成员。
观摩演出期间，还进行了职工业余文艺工作干部座谈会、演员座谈会、演员访问等活动，反映了目前职工业余文艺活动中存在的问题，如基层领导机关对此不够重视、群众文艺活动中出现了某些不良倾向、演唱材料太少等等。这些问题，应该引起有关领导部门的重视。（附图片）
装卸舞——铁路工人代表队演出。 王志渊摄
女声小合唱“在泉边”——天津市工人代表队演出。王志渊摄
哈萨克族舞蹈——旅大市工人代表队李志梅演出。 王志渊摄
朝鲜舞蹈“洗衣舞”——北京市工人代表队演出。 王志渊摄